Libros de Arte y estética 4667 resultados

Sola-Morales, Ignasi De

El rasgo más característico de la arquitectura en el mundo actual son sus diferencias: son ellas las que establecen la diversidad, la tensión, el contraste y las dinámicas del presente. Por medio de las relaciones entre la arquitectura y las corrientes del pensamiento y del arte, el autor propone una descripción de la situación contemporánea. Puesto que ya no es posible ni util...

Zunzunegui, Santos

Neira Piñeiro, María Del Rosario

Introducción al discurso narrativo fílmico ofrece un panorama general de lo que es el estudio del film narrativo de ficción en comparación con el relato literario, partiendo de las bases teóricas de la semiología y la narratología comparada, así como de la narratología del cine desarrollada a partir de los años sesenta. Después de resumir las principales características que pre...

Zunzunegui, Santos

Pérez Carreño, Francisca

La autora, en «El arte minimal. Objeto y sentido» traza un panorama del arte minimal a través de la obra de sus autores más significativos, en relación al contexto del arte de los años sesenta y a la fundamentación de los valores estéticos modernos. El libro analiza las cuestiones más debaticas sobre el minimal, como el antiilusionismo, la falta de sentido y de expresividad o s...

Bresson, Robert

La "política de los autores", expresión abundantemente utilizada incluso en nuestros días en el campo del cine, se ha convertido en un concepto trillado por culpa de un uso cada vez más restrictivo: la reivindicación de un supuesto estatuto de "artista" que se debe otorgar al cineasta en el mismo grado que a un pintor o a un escritor. Las entrevistas contenidas en este libro, r...

Martínez Estrada, Ezquiel

Barcala Marzadri, Washington

Coronado E Hijón, Diego

Müller, Wilhelm

En 1827, Franz Schubert reunió a sus amigos en su casa para presentarles una nueva composición: presa de un arrebato de inspiración y genio había musicado los versos del ?Viaje de invierno? del poeta Wilhelm Müller. La posteridad se ha encargado de inmortalizar estos ?lieder??la expresión poético-musical más genuina del Romanticismo?pero también de relegar injustamente a un seg...

Marrati, Paola

Davis, Mike

Crow, Thomas E.

Crow aborda la pintura que se hizo en Francia a finales del siglo xviii con un punto de vista tan riguroso como brillante: las relaciones entre los diversos «discípulos» que trabajaron en el estudio de David, que se alejaron de él, mantuvieron el contacto y, de una u otra manera, le emularon y se emularon entre sí. Estas relaciones no son, sin embargo, estrictamente personales,...

Aa.vv.

Rodríguez Piedrabuena, José Antonio

Langdon, Helen

Caravaggio (15731610) ocupa con justicia un lugar de honor en la historia de la pintura universal, pero sin embargo su vida sigue siendo poco conocida y muchos aspectos de ella, como su culpabilidad en un asesinato o el giro hacia temas religiosos en sus obras, siguen siendo objeto de controversia. Helen Langdon, tras varios años de minuciosa investigación, reconstruye perfecta...

Gubern, Román

Christopher Hitchens se dirige y alienta a futuras generaciones de radicales, inconformistas, rebeldes, disidentes y, en resumen, hombres y mujeres airados. En este libro explora la gama completa de «posiciones opuestas» e invoca a mentores que van desde Zola a Vaclav Havel. Hitchens subraya la importancia de discrepar tanto para la integridad personal como para el debate infor...

Fassbinder, Rainer Werner

Este libro recopila los más importantes ensayos, entrevistas y notas de trabajo de Rainer Werner Fassbinder, quizás el director alemán más influyente de cuantos emergieron del oscuro panorama del cine de su país a partir de la posguerra. En estas páginas, Fassbinder reflexiona sobre su propia obra, escribe sobre otros directores, describe su relación con la actriz Hanna Schygul...

Ríos Ruiz, Manuel

EL GRAN LIBRO DEL FLAMENCO (concebido como una historia global de este arte) constituye una monumental enciclopedia temática, que se transforma en instrumento de consulta para los estudiosos gracias a sus índices onomásticos y los apéndices sobre cancionero, vocabulario y discografía. No es, sin embargo, una agrupación aséptica y desapasionada de fechas, nombres y datos: Manuel...

Ministerio De Cultura

Catálogo de la exposición que se adentra en profundidad en la obra de Carmen Calvo, desde los trabajos con cerámica que marcaron sus inicios hasta el collage, el objeto encontrado y el fotomontaje. Fernando Huici, comisario de la muestra, firma un ensayo en el que la obra de Calvo se analiza como una constante invocación de lo ausente, mientras Estrella de Diego, entre Jung y K...

Mayayo, Patricia

Elena, Alberto

Nacido en Teherán en 1940, Abbas Kiarostami, iniciado profesionalmente como diseñador gráfico, pasó inmediatamente a realizar films publicitarios, forjándose una sólida reputación en este campo que acabaría abandonando por la prevalencia de las presiones comerciales sobre cualquier otra consideración. Su ingreso en el Centro para el Desarrollo Intelectual de Niños y Adolescente...

Barenboim, Daniel / Said, Edward W.

Un libro de ideas originales y sorprendentes sobre música, política y cultura que despliega un derroche de inteligencia de dos grandes mitos de nuestra cultura contemporánea: Daniel Barenboim y Edward W. Said.El israelí Daniel Barenboim -director de la orquesta Sinfónica de Chicago y de la Ópera Estatal de Berlín- y el palestino-noreteamericano Edward Said -eminente crítico...

Bazin, André

"Para todos los cinéfilos que alcanzaron la mayoría de edad cinematográfica en 1946 -dijo una vez André Bazin--, el nombre de Orson Welles se identifica con el entusiasmo por el redescubrimiento del cine americano. Más aún, resume la convicción, compartida por toda la joven crítica de entonces, de estar asistiendo a un renacimiento y una revolución del arte hollywoodiense."Esta...

Perniola, Mario

En la actualidad, el modo de abordar el arte se caracteriza, frecuentemente, por una gran ingenuidad que afecta tanto a la mayor parte del público como a sus «amateurs». Un primer aspecto de esa ingenuidad identifica el arte con la obra, con el objeto artístico, que se percibe dotado de un valor cultural, simbólico, económico, autónomo e independiente. Una ingenuidad opuesta y ...

Shiff, Richard / Aguirre Oteiza, Daniel / Vilagrassa Sentís, Roser / Col.

Shiff analiza la obra de Cézanne en el marco de lo que denomina «fin del impresionismo», un momento en la historia del arte europeo en el que coinciden impresionismo, naturalismo y simbolismo, además de artistas que, como el propio Cézanne, son inclasificables. Un momento, además, en el que los problemas de la percepción y de la representación son sometidos a estudios y plantea...

Piault, Marc Henri

Dos hechos coinciden a finales del siglo XIX, por un lado la etnografía iniciada por Franz Boas que hacía indispensable el trabajo-sobre el terreno "- , y por otro el nacimiento del cinematógrafo. La observación dinámica y totalizadora, la observación sobre el terreno y, por lo tanto, la experimentación convertían al cine y a la etnografía en hermanos gemelos de una empres...

Yates, Steve (Ed.)

En esta antología de ensayos que exploran el concepto cambiante del espacio en el arte y la fotografía modernos, han sido incluidos artistas y críticos tan diversos como Moholy-Nagy y El Lissitzky en los años veinte, o Lucy Lippard y Dore Ashton en años recientes. Como señala Steve Yates en la Introducción, el significado del espacio ofrece un ámbito de interpretación de una ne...

Kandinski, Vasili Vasil'evich

Este libro debe entenderse como el tercer volumen de una serie de ensayos de teoria del arte escritos por Vasili Kandinsky. De lo espiritual en el arte (1911) y Punto y linea frente al plano (1926) son los dos primeros. Escritos sobre arte y artistas recoge una seleccion de ensayos aparecidos en diversas publicaciones y que eran ineditos para el lector de lengua española. El co...

Flusser, Vilém