Libros de Arte 1908 resultados

Ministerio De Cultura

Catálogo de la exposición que se adentra en profundidad en la obra de Carmen Calvo, desde los trabajos con cerámica que marcaron sus inicios hasta el collage, el objeto encontrado y el fotomontaje. Fernando Huici, comisario de la muestra, firma un ensayo en el que la obra de Calvo se analiza como una constante invocación de lo ausente, mientras Estrella de Diego, entre Jung y K...

Mayayo, Patricia

Barenboim, Daniel / Said, Edward W.

Un libro de ideas originales y sorprendentes sobre música, política y cultura que despliega un derroche de inteligencia de dos grandes mitos de nuestra cultura contemporánea: Daniel Barenboim y Edward W. Said.El israelí Daniel Barenboim -director de la orquesta Sinfónica de Chicago y de la Ópera Estatal de Berlín- y el palestino-noreteamericano Edward Said -eminente crítico...

Perniola, Mario

En la actualidad, el modo de abordar el arte se caracteriza, frecuentemente, por una gran ingenuidad que afecta tanto a la mayor parte del público como a sus «amateurs». Un primer aspecto de esa ingenuidad identifica el arte con la obra, con el objeto artístico, que se percibe dotado de un valor cultural, simbólico, económico, autónomo e independiente. Una ingenuidad opuesta y ...

Shiff, Richard / Aguirre Oteiza, Daniel / Vilagrassa Sentís, Roser / Col.

Shiff analiza la obra de Cézanne en el marco de lo que denomina «fin del impresionismo», un momento en la historia del arte europeo en el que coinciden impresionismo, naturalismo y simbolismo, además de artistas que, como el propio Cézanne, son inclasificables. Un momento, además, en el que los problemas de la percepción y de la representación son sometidos a estudios y plantea...

Yates, Steve (Ed.)

En esta antología de ensayos que exploran el concepto cambiante del espacio en el arte y la fotografía modernos, han sido incluidos artistas y críticos tan diversos como Moholy-Nagy y El Lissitzky en los años veinte, o Lucy Lippard y Dore Ashton en años recientes. Como señala Steve Yates en la Introducción, el significado del espacio ofrece un ámbito de interpretación de una ne...

Kandinski, Vasili Vasil'evich

Este libro debe entenderse como el tercer volumen de una serie de ensayos de teoria del arte escritos por Vasili Kandinsky. De lo espiritual en el arte (1911) y Punto y linea frente al plano (1926) son los dos primeros. Escritos sobre arte y artistas recoge una seleccion de ensayos aparecidos en diversas publicaciones y que eran ineditos para el lector de lengua española. El co...

Flusser, Vilém

Croce, Benedetto

Greenberg, Clement

Clement Greenberg ha sido posiblemente el crítico de arte más influyente de los últimos tiempos. Apasionado especialmente por la pintura, ejerció de mentor del movimiento moderno americano hasta el punto de convertirse en el profeta de algunos grandes pintores del siglo XX, como Jackson Pollock, y de llegar a ostentar la hegemonía crítica en el mundo del arte a lo largo de vari...

Ramírez, Juan Antonio

«Dalí: lo crudo y lo podrido» es un libro tripartito que se centra en algunos temas fundamentales: su visión del cuerpo y del amor, de la podredumbre, el excremento, la dureza mineral, el camuflaje, la guerra y la historia, etc. Se complementa con otros análisis específicos dedicados a su concepción de la arquitectura y a las complejas implicaciones morales e intelectuales del ...

Jiménez Jiménez, José

Teoría del arte plantea un ajuste conceptual de las categorías de análisis y una nueva delimitación de los aspectos y manifestaciones que configuran en la actualidad la escena artística. Se trata de buscar una correspondencia en el plano teórico con lo que el arte es en nuestro tiempo, en lugar de seguir recurriendo a ideas y formulaciones que remiten al pasado, a un horizonte ...

Artaud, Antonin

Gaudí, Antoni

"En muy pocas ocasiones se ha dejado que fuera el mismo Gaudí quien expusiera, llana y brevemente, sus ideas sobre arquitectura, construcción y ornamentación o sobre sus tipologías arquitectónicas preferidas: el templo y la casa." A partir de este planteamiento, Laura Mercader nos ofrece, por primera vez, una edición crítica global del legado escrito?con algunos textos todavía ...

Plinio Segundo, Cayo

En otro tiempo, el cobre se mezclaba y se fundía con oro y plata, a pesar de lo cual el arte seguía valorándose más; ahora no es seguro si ha empeorado el arte o el material y es extraño que, cuando los precios de las obras han crecido hasta el infinito, la dignidad del arte haya desaparecido. En efecto, como en todas las cosas, el amor a la ganancia es lo que ha empezado a cul...

Duque, Félix

Con una novedosa reflexión sobre el arte y su espacio, servida con un lenguaje claro y riguroso, el autor lleva a cabo un intento de desmantelar los rasgos esenciales de la actitud del hombre urbano de las sociedades occidentales frente al paisaje industrial, los cambios del espacio como consecuencia de la integración de la escultura (pero no sólo) en la arquitectura y en el ur...

Aragon, Louis

Batchelor, David

Aa.vv

Foster, Hal

Tras los paradigmas del arte-como-texto de los años setenta y el arte-como-simulacro de los ochenta, Hal Foster sostiene que somos testigos de un ?retorno de lo real?, un retorno del arte y la teoría que buscan asentarse en los cuerpos reales y en los sitios sociales. El libro presenta una lectura original del arte y de la teoría de las tres últimas décadas, con especial atenci...

Trillo Huertas, Miguel

Podro, Michael / Guardiola Iranzo, Rafael

«Los historiadores del arte críticos» se ha convertido en una obra clásica en el marco de la historiografía artística. Pero rehúye los comentarios que no tienen simultáneamente en cuenta la reflexión histórico-artística y el análisis de las obras concretas, y ello le permite un estudio riguroso de los historiadores que están en el origen de la actual historia del arte: Schnaase...

Aa.vv.

Artaud no es un remedio bien presentado para enfermedades confesables (universitarias, académicas y demás ralea), Artaud es un dispositivo que nos mina, pone en crisis y presiona constantemente al asesinato de nuestro yo domesticado. Es una continua reflexión sobre nuestra debilidad y ensoñación idealistas. Leamos a Artaud, pero preparémonos para ser heridos; a veces incluso de...

Alpers, Svetlana

Svetlana Alpers aborda la obra de Rubens desde tres originales puntos de vista: un estudio de la «Kermesse» y de lo que la autora denomina «pintar en flamenco», un análisis del gusto creado por Rubens y una aproximación al modo en que el artista se ve a sí mismo y concibe su capacidad creadora, tal como sus propias obras, especialmente las dedicadas a la figura de Sileno, lo po...

D'angeli, Concetta / Paduano, Guido

Lo cómico y la risa, el humor y lo grotesco, han sido temas abordados en los últimos tiempos con diversas perspectivas y diferentes enfoques. Lo cómico ocupa un lugar central en la cultura contemporánea y es categoría estética que marca el desarrollo de la modernidad. D'Angeli y Paduano estudian con detenimiento la materia de lo cómico y su mecanismo en un libro que llama profu...

Marc, Franz

El pintor Franz Marc (1880-1916), creador del más célebre almanaque artístico del siglo XX, El jinete azul, escribió durante su movilización como soldado en la I Guerra Mundial, un año antes de ser abatido por una bomba cerca de Verdún, lo que puede considerarse su testamento filosófico. Los 100 aforismos recogen el pensamiento sobre el destino del arte y de la cultura vanguar...

Hernando, Javier

Perniola, Mario

Perniola ha abordado la extraordinaria complejidad de la estética del siglo xx recurriendo a cuatro ejes básicos: la vida, la forma, el conocimiento y la acción. Si los dos primeros derivan, opina el autor, de la Crítica del Juicio, de Kant, los dos segundos son consecuencia última de las Lecciones de estética de Hegel, dos obras fundamentales en la configuración de la modernid...

Quance, Roberta Ann

«Mujer o árbol» aborda algunos de los mitos centrales de la mujer en el imaginario contemporáneo. Roberta Ann Quance analiza la presencia de estos mitos en las obras de autores como García Lorca, Hilda Doolittle, Virginia Woolf, Sylvia Plath, etc., así como en las pinturas de Ángeles Santos, Remedios Varo y Frida Kahlo, en las fotografías de Graciela Iturbe y en la iconografía ...

Seoane Pinilla, Julio

Acostumbrados a ver en el Rococó un período de frivolidad y decadencia, el estudio de Julio Seoane nos resultará sorprendente: en el Rococó se configura una forma de sociabilidad que es propiamente moderna. No es momento para las grandes teorías, para cánones y verdades, es tiempo de pluralidad y diálogo, de expectativas morales, es tiempo de lugares donde tal diálogo y plurali...