Libros de Teatro ensayo 805 resultados

Beltrán Villalva, Miguel

La realidad social es difícil de entender, tanto por su extrema complejidad como porque con frecuencia resulta engañosa. Pero, como todas las realidades, debe ser estudiada científicamente: las ciencias sociales han de poder decir cómo es (describirla) y por qué es así (explicarla). Para ello es imprescindible, como se dice en este libro, asumir que en buena medida las relaci...

Blazquez Mateos, Eduardo

Este libro establece amplias relaciones entre el espacio escénico y la representación alegórica de la mansión, destacando una breve historia de la escenografía y del jardín, para abordar un análisis simbólico y un estudio iconográfico de los espacios poe ...

Marés, Enric

Una nueva dimensión del fitness que integra la fuerza con la suavidad y el contacto. Con códigos QR para acceder a 29 vídeos de los ejercicios ...

Greenblatt, Stephen

La biografía definitiva del dramaturgo más importante de todos los tiempos.Son muchos los que consideran a William Shakespeare el mejor escritor de todos los tiempos por su ingenio, la universalidad de sus conflictos, la profundidad de los personajes, la revolución sin precedentes que supuso su obra... Pocos autores han marcado un antes y un después de forma tan incuestion...

Herreras, Enrique

Este libro parte de la preocupación que surge a raíz de la pérdida del prestigio intelectual del teatro acaecida en las últimas décadas. El ámbito teatral ha explosionado en cantidad de actividad, en publicaciones, en calidad técnica de las representaciones y, en ocasiones, en espectadores, pero no en presencia pública, en debate público. Y ello ha ocurrido por múltiples circun...

Fernández-Caparrós, Ana

Sam Shepard (1943) llegó a la ciudad de Nueva York en 1963, en un período de intensa experimentación y renovación de las artes escénicas. Tras estrenar sus primeras piezas teatrales en el Theatre Genesis de la iglesia de St. Mark's in-the-Bowery, el joven dramaturgo se entregó con fervor a la libertad creativa propia de la escena del Off-Off-Broadway neoyorquino durante toda l...

Cuerdo, Miguel

¿Qué es lo más importante para producir un espectáculo? ¿Qué hace un productor de teatro? Y lo que es más importante, ¿existen productores y productoras de teatro? Puedo responder a la última pregunta. La respuesta es sí. Desde siempre. Para responder las otras está Producir sin dolor, donde hallarás más preguntas, algunas claves e incluso respuestas. Producir sin dolor aborda ...

Nemrava Daniel / Rodrigues Moura Enrique

La formación de las literaturas nacionales latinoamericanas fue un hecho político surgido a raíz de sus nuevas identidades culturales, que buscaban voluntariamente diferenciarse tanto de las metrópolis como de los países limítrofes. Este volumen replantea el compromiso político de las letras latinoamericanas y aporta lecturas plurales sobre el tema. ...

Badiou, Alain

La filosofía es un poco reacia con el teatro porque, para ella, la Idea latente del teatro no puede pretender más que a la particularidad genérica del arte, y no a la Gran Lección del maestro. El teatro sería la filosofía tomada por el desenfreno, la Idea en la subasta del sexo, lo inteligible en ropas de feria. De suerte que, desde el extremo filosófico (la Idea, lo inteligibl...

Cuadrado Plumareta, Fernando

Este libro está dirigido a: Estudiantes y docentes de Formación Profesional. Academias y centros de enseñanza. Técnicos de artes escénicas. ...

Vicente, Andres

He aquí un libro que nace con la clara vocación de mostrar algunas de las diferentes técnicas de interpretación que existen para llegar a crear un personaje: Stanislavski, Meyerhold y la biomecánica, Rudolf von Laban, Étienne Decroux, Strasberg, Mic ...

Chartier ., Roger

Los tres estudios que componen este libro fueron en un principio tres conferencias impartidas en la Universidad de Montreal por invitación del Fonds Paul-Zumthor. Los temas que tratan están relacionados con las reflexiones de Paul Zumthor sobre el gesto de la traducción, el poder del teatro o la invención de la «literatura». Al llamar la atención sobre la transformación del Art...

Boleslavski, Richard

Es un texto clave para estudiantes y profesionales del arte de la actuación en la actualidad, habiéndose convertido, desde su aparición en Nueva York en 1933, en una herramienta imprescindible. Los anglosajones lo llaman «el manual». Escrito de forma dialogada entre el maestro y la joven estudiante sirven para explorar la técnica de la interpretación. Generaciones de actrices y...

Arias De Cossío, Ana Mª

Ana María Arias Cossío nos sumerge en la personalidad artística de un referente esencial para la historia del Teatro Español y Europeo: Nuria Espert. Su figura eclipsa los años de la experimentación y la vanguardia escénica de los 60-70-80 y 90. Décadas de incesante investigación que aportan a la memoria cultural de nuestro país un legado indispensable para la comprensión de nu...

Villagar, Isabel

La autora pretende con este libro explicar de manera detallada todos los aspectos para saber cantar. Desde el funcionamiento de la voz a aprender a cantar como un profesional. El libro pretende explicar qué es cantar, cómo prepararse, cómo afinar, có ...

Hethmon, R. H.

Robert H. Hethmon nos ofrece en este libro lo que se puede considerar una pieza maestra de la literatura teatral. Asistiendo a las sesiones del Actors Studio ha recogido en la cinta magnetofónica las lecciones de Lee Strasberg; posteriormente ha ordenado este material según las directrices del Método. De este modo ha conseguido exponer toda la formación, tanto práctica como teó...

Steiner - Aleman, Rudolf Steiner - Aleman

«Doce años de trabajo intensivo han pasado desde que Rudolf Steiner salió al encuentro de actores desengañados y en septiembre de 1924 diera diecinueve conferencias en el taller de carpinteros del Goetheanum quemado. Con la pérdida de la "Casa de la Palabra" se perdió también la cálida acústica que latía en la cúpula, y el trabajo plástico de la madera viva».Con estas palabras,...

Víllora, Pedro

Escribe Javier Huerta Calvo, en su prólogo a esta edición, que «Pedro Víllora es nombre fundamental en el teatro español de los últimos veinte años», y añade: «Pedro es, sobre todo, un animal de escena, siempre en celo por conocer a fondo el teatro por dentro y por fuera: crítico, director, adaptador...». Considerándolo «un poeta de la escena», y con la convicción de que al dra...

Blazquez, Eduardo

Este libro es un viaje por Venecia, desde la llegada de Leonardo hasta ?Muerte en Venecia? de Mann. Un itinerario que recupera la iconografía de lugar veneciana, la dimensión alegórica del color, intercalando reflexiones sobre paisajes-ruinas y la trascendencia del laberinto. Blázquez unifica sabiamente estos y otros temas en relación a los mitos de Jacinto y Tetis, construyend...

Shakespeare, William

Cuando se cumple el 450 aniversario del nacimiento de William Shakespeare, la obra del genial dramaturgo inglés sigue influyendo poderosamente en la literatura, el cine e incluso la televisión. Entre la extensa producción teatral de este genio, Macbeth no ...

Del Monte Martínez, Fernanda / Martínez, David Alejandro

Fuentes De La Paz, Ivette

Esta obra se propone descubrir un parentesco de mayor esencialidad que el puramente genérico entre la danza y la poesía. El estudio de lo estético danzario en algunas figuras de la poesía cubana y universal (José Lezama Lima y otros poetas del Grupo Orígenes, Paúl Valery y Edgar Allan Poe) completa el ?sutil hilo de araña? que crea la urdimbre poética de una primera Danza. ...

Seneca Anneo, Lucio

Edición bilingüeEstudio preliminar, traducción y notas: Eleonora TolaCreemos que la pervivencia de este mito en el imaginario colectivo occidental se vincula sobre todo con dos factores. Por un lado, se trata de una historia que sugiere simultáneamente compasión y horror al confrontar a sus receptores o lectores con la constatación de que, detrás del delicado orden que la cultu...

Guénoun, Denis

¿Qué ha sido de la identificación en teatro? Denis Guénoun establece la genealogía del concepto, disipando así el estado de confusión teórico y práctico en el que hasta ahora se había mantenido la doble relación de la identificación —del espectador y del actor— con el personaje. Para ello, el autor distingue tres grandes épocas: la primera, época de la mímesis; la segunda época...

Velasco, María

Frayssinet Savy, Corinne

Libro imprescindible para comprender el universo creativo del bailaor y Premio Nacional de Danza (2005) Israel Galván. El libro presenta una antropología histórica de la danza flamenca, a la vez que nos aproxima al quiebro de representación que Israel ...

Molière

Creador de la comedia en Francia, Jean-Baptiste Poquelin, Molière (1622-1673), entreveró la capacidad de observación, el talento literario y el impulso crítico para alumbrar un género dramático en el que los propios contemporáneos suministraban la materia adecuada para la creación de personajes inolvidables que animan tramas perfectamente estructuradas. El presente volumen reún...

Witkiewicz, Stanislaw Ignacy

Obra fundamental para comprender el teatro del absurdo y para los estudiosos del teatro. Witkiewicz influyó enormemente sobre kantor y Grotowski. ...

Fernán-Gómez, Fernando

El título de estas memorias procede de unos versos de Miguel Hernández: «... un día / se pondrá el tiempo amarillo / sobre mi fotografía». A través de más de 600 páginas, pese a que el autor dijo una vez que no le gustan nada los libros gordos y que «es mucho mejor no fiarse de las memorias», El tiempo amarillo brinda al le ctor una mirada muy personal sobre varias décadas de n...

Garre Rubio, Sol / Pascual, Itziar

Cuerpos en escena se adentra en distintas formas de expresión que se materializan a través del lenguaje del cuerpo. La intención de todo artista es trascender, más allá de la forma plástica o de una técnica u otra, trasmitiendo aquello que mueve, conmueve y estimula el imaginario del espectador. Desde ahí se configura una temática común, que se refiere al estudio del lenguaje e...

Valenciano, Mónica

La voz del cuerpo (Acústica del movimiento) se ha escrito especialmente para Pliegos de Teatro y Danza. Contiene además un total de 11 dibujos de Mónica Valenciano.Mónica Valenciano es Premio Nacional de Danza 2012.Anterior publicación de Mónica Valenciano en esta colección: Disparates.Obras realizadas posteriormente al Disparate número 6 del que se hablaba en aquella publicaci...

Vargas Llosa, Mario

Una pieza teatral inédita de Mario Vargas Llosa que recrea de forma magistral los relatos del Decamerón de Boccaccio. «Desde la primera vez que leí el Decamerón, en mi juventud, pensé que la situación inicial que presenta el libro, antes de que comiencen los cuentos, es esencialmente teatral: atrapados en una ciudad atacada por la peste de la que no pueden huir, un grupo de...

Fo Dario

Brook, Peter

Calero Varela, Ana R.

Estamos viviendo otro cambio generacional y un cambio de paradigma en los teatros de habla alemana: mientras el paradigma posdramático sigue vigente entre los directores de escena, muchos de los "jóvenes" autores, están re-dramatizando sus textos sin llegar a abandonar el discurso posdramático. Con fuerza creativa el elemento narrativo reclama un espacio propio dentro del proce...

Donnellan, Declan

"Texto imprescindible para todo el que quiera dedicarse al teatro; un soberbio manual para actores." — Marcos Ordóñez, El País"Una lectura apasionante, tan perspicaz sobre la psicología del mentir como lo es sobre el arte de actuar." —Lyn Gardner, The Guardian"Explica el muy pragmático sistema de Donellan y nos descubre de manera incomparable a uno de los mejores directores de ...

Marquerie, Carlos

Entre las luces y las sombras: libertad se estrenó el 6 de marzo de 2014 en el marco del programa Intermitencias del asombro, comisariado por Ana Buitrago, dentro de la exposición Escenarios del cuerpo: La metamorfosis de Loïe Fuller, presentada en La Casa Encendida entre el 7 de febrero y el 4 de mayo de 2014. ...

Hölderlin, Friedrich

Cuando Höderlin traduce la Antígona de Sófocles en torno a 1800 revoluciona el sentido mismo del lenguaje. Este libro recoge el texto bilingüe de Hölderlin, acompañado de sus «Anotaciones de Antígona», que contiene parte decisiva de su "Teoría de la trag ...

Martret, José

MBIG (McBeth International Group), la versión de Macbeth con que José Martret estrenó La Pensión de las Pulgas, es una bofetada a nuestra capacidad para acostumbrarnos. La costumbre es un insulto y, en ese lugar, se convierte en pecado. La ambición, un as ...

Rozik, Eli

A partir del diálogo con las teorías contemporáneas sobre la performance, la vida real como drama, el carnaval como ritual y la cultura como juego, el autor analiza el problema de las fronteras entre teatro y vida. Para Rozik "el teatro es un medio imaginístico específico, y como tal, sus raíces yacen en la espontánea facultad del cerebro humano de crear imágenes y utilizarlas ...