Libros de Arte 1923 resultados

Carrión, Ulises

Antes de internet, que de algún modo lo incorpora y rebasa, el arte correo estuvo en el centro de una actividad artística internacional que creía en la colaboración, el intercambio y la participación política. Ya fuera a través de libros de artista o poesía visual, del arte con sellos de goma o propuestas conceptuales, las últimas vanguardias del siglo xx tuvieron como eje y mu...

Foccrouille, Bernard

Berger, John

Un retrato íntimo y controvertido de Pablo Picasso por John Berger, ganador del Premio Booker.En su momento de mayor genialidad, Pablo Picasso era el pintor revolucionario que desafiaba a los valores de su época. En su momento de mayor fama, era como un personaje de la realeza: idolatrado, rico y en absoluto aislamiento. John Berger dirige su penetrante mirada sobre este pi...

Klee, Paul

La fuerza creadora escapa a toda denominación. Probablemente ella misma es materia, una forma de materia que no es perceptible con los mismos sentidos que los otros tipos conocidos de materia. Pero es preciso que se deje reconocer en la materia conocida. Incorporada a ella debe funcionar, Unida a la materia debe tomar cuerpo, devenir forma, realidad." Esta es la experiencia del...

Albarrán Diego, Juan... / Corbeira, Darío Dir. / Albarrán Diego, Juaned. Lit.

Aa.vv.

Voces y bocetos es una colección de relatos donde se exponen las dificultades que encuentra cualquier autor, pintor o compositor novel, sea hombre o mujer, para abrirse camino en el mundo del arte, pues el academicismo, las convenciones y las modas impuestas por la sociedad crean impedimentos, a veces insalvables, para la aceptación de nuevas técnicas e ideas estéticas. Los re...

Pérez Arroyo, Rafael

La investigación artística está de moda. El presente libro es fruto de la experiencia del autor como tutor en la dirección de trabajos artísticos basados en la práctica durante los últimos años en el Instituto Universitario de Danza "Alicia Alonso" en la Universidad Rey Juan Carlos. La obra está dirigida a estudiantes de enseñanzas artísticas superiores, estudiantes de grado (...

Zambrano, María

Pablo Picasso, Joan Miró, Luis Fernández, Ramón Gaya, Wifredo Lam, Baruj Salinas, Juan Soriano, y Jesús G. de la Torre son sólo algunos de los pintores con los que Zambrano mantuvo a lo largo de su vida una estrecha relación personal y sobre cuya creación pictórica escribió penetrantes ensayos recogidos en Algunos lugares de la pintura. En esta obra publicada, por primera y has...

Aa.vv

Hamilton, David

David Hamilton, le photographe de renommée mondiale, nous invite à un voyage dans le monde du ballet classique à travers ses photos de jeunes ballerines et danseurs. Son style unique et romantique nous dévoile la poésie et la subtilité de la " dans royale " d'une manière inimitable. " La Danse " comprend des photos inédites de Rudolf Noureev, le danseur le plus célèbre du XXe s...

Castro Flórez, Fernando

El arte en el tiempo crítico de la globalización ha encontrado su refugio dorado en las bienales y las ferias de arte, que convierten la experiencia estética en una entrega absoluta a la espectacularización. Desde el reality-show a la violencia expandida mediáticamente se impone un imaginario cruel y, al mismo tiempo, banal que deriva en tendencias artísticas como la estética r...

Hernández-Navarro, Miguel Ángel

Argullol Murgadas, Rafael

La atracción del abismo es un itinerario por la pintura del paisaje romántico. Para los pintores románticos, el paisaje no entraña únicamente un marco físico al que se puede acceder con facilidad, sino que es el escenario en que está representada la tensión, a menudo dramática, entre la naturaleza y el espíritu humano. A partir de la obra de Friedrich, Turner, Füssli, Piranesi ...

Marchán Fiz, Simón

Cuando en los albores de la década de los setenta aparecía "Del arte objetual al arte de concepto", el libro no aspiraba sino a ofrecer un balance de los años sesenta y sus estribaciones en la década siguiente. Con esta ampliación a los últimos confines cronológicos pretendía ante todo ahondar en la poética de cada tendencia, y sintonizar, desde nuestra peculiar situación cultu...

Arnaldo, Javier / Fernández Del Campo, Eva (Eds.)

El esfuerzo secular en la disolución de las fronteras entre culturas ha generado condiciones nuevas para el arte que afectan a la propia definición de su naturaleza y de sus funciones sociales. En la actualidad, instancias como el mestizaje y la globalización determinan de forma masiva la comunicación visual. Un efecto sintomático de esa nueva realidad cultural, marcada por un...

Arias Serrano, Laura

Aunque no cabe duda de que la obra de arte es la fuente originaria y primordial de todo el proceso creador, éste no podrá entenderse ni contextualizarse sin la consulta de otras fuentes contemporáneas al artista, que, a modo de eslabones de una cadena, dan sentido a la obra, ayudan a desentrañar las circunstancias que rodearon su creación,y actúan como espejo crítico donde se h...

Van Gogh, Vincent

Este libro proporciona las claves de la vida y la obra de Van Gogh a través de una selección de las cartas que el propio Vincent escribió a su hermano Theo. Se trata de la autobiografía espiritual y artística de un genio de la pintura que siempre vivió en precario, entre la locura y la miseria, pero que gracias a su obra se encuentra hoy en el cenit de la gloria.Desde 1872 hast...

Jarry, Alfred

Precursor de las vanguardias literarias, maestro del humor y la ironía, Alfred Jarry, célebre por su obra Ubú rey, personaje casi guiñolesco y disparatado, nos descubre en estas obras su asombrosa capacidad para retratar los aspectos absurdos de la rea 2.1 ...

Cauquelin, Anne

A menudo surge la pregunta ´¿Para qué sirve la teoría si las obras hablan por sí mismas a la sensibilidad?ö. Dicha interrogación no deja de remitir a una teoría: la de la intuición directa de lo bello y de la sensibilidad artística universal. Sin embargo, ...

Schaeffer Jean Marie

Kandisky, Waáily

Chistian Viveros-Fauné

Calabrese, Omar

¿Cuál es el gusto, si es que existe, de este tiempo nuestro, tan confuso, frangmentado, indescifrable? Omar Calabrese cree haberlo hallado y propone para él la denominación de " neobarroco " . Lo define como la búsqueda de formas en la que se produce una pérdida de la integridad, de la globalidad, de la sistematización ordenada, a cambio de la inestabilidad, la polid...

Ruskin, John

Técnicas de Dibujo es un clásico de la educación artística. Su propósito, según el autor, es enseñar a dibujar, lo que quiere decir, enseñar a ver. ...

Castleman, Craig

«Getting up» es el término utilizado por los grafiteros para lograr dejar su sello personal en la red de metro. A través de entrevistas espontáneas, Castleman documenta las vidas y actividades de estos jóvenes artistas de la calle, a través de su jerga y mitología. Con un enfoque más descriptivo que analítico, deja que los «escritores» hablen por sí mismos, dando como resultado...

Maderuelo, Javier

López Sánchez, Rubén

Mazquiarán De Rodríguez, Mercedes

En la Barcelona de principios de los sesenta, el desarrollo de la economía y el auge del turismo internacional favorecieron el que las personas empezaran a salir a cenar, a ir de copas, a presentaciones de libros, exposiciones y otros eventos culturales, momento adecuado para que surgiera un grupo de intelectuales jóvenes, en su mayoría hijos de la burguesía, pero antifranquist...

Marina, José Antonio

Depardon, Raymond / Rancière, Jacques

Raymond Depardon fue uno de los fotógrafos fundadores de la agencia Gamma antes de dedicarse casi por entero al cine documental. El paso entre la imagen fija y la imagen en movimiento constituye uno de los mestizajes más interesantes entre artes hermanas como son el cine y la fotografía. Sus primeros cortometrajes, realizados al mismo tiempo que sus reportajes fotográficos, mue...

Ullán, José-Miguel

La obra poética que creó José-Miguel Ullán es una de las más completas y destacables de las últimas décadas. En paralelo, Ullán dibujó a lo largo de toda su vida. Este intelectual, que iluminó con su sagacidad y sus escritos la escena cultural española, ejerció además el periodismo cultural en la radio, la televisión y las revistas especializadas y fundó editoriales y coleccion...

Shitao

Martín Prada, Juan

El arte de Internet o net art, iniciado a principios de los años noventa del pasado siglo como exploración creativa y experimentación crítica de la red Internet, es uno de los campos de la creación artística contemporánea que más ha contribuido al replanteamiento de la concepción y experiencia del arte en la actualidad. Su evolución ha sido vertiginosa, pudiéndose hablar ya a p...

Delacroix, Eugène

El ojo sensible de Eugène Delacroix, figura central del romanticismo pictórico, captó en sus acuarelas y dibujos, pero también en las vivaces cartas que escribió desde Marruecos y Andalucía, toda la luz, el color y la belleza vividicadora que descubrío en esas tierras del sur. ...

Bürger, Peter

Esta obra recorre el camino que va desde la historia hacia el estudio del arte. Lejos de postular un análisis que se condense en la institución-arte, y contra quienes ven en estas manifestaciones reflejos de esferas ajenas al arte, se erige una tercera v ...

Bockris, Victor

Asensi, Manuel / Larsen, Lars Bang / Sauvagnargues, Anne

Gilles Deleuze planteó que la cuestión de lo animal podía convertirse en una apuesta estratégica, en tanto que permitiría elaborar una teoría de lo anómalo. La humanidad, pensaba, es tributaria de esta animalidad anómala, de modo que repensar el estatus de lo animal podría transformar la comprensión de lo que es humano.Jacques Derrida, por su parte, abordó en uno de sus últimos...

Domínguez, Óscar / Hernández Gutiérrez, Isidro Ed. Lit.

Didi-Huberman Georges

El libro propone una arqueología de la historia del arte, cuestionando sin eufemismos ni vacilaciones la visión de Erwin Panofsky sobre la "historia del arte como disciplina humanista". Esta visión, antecedida por una tradición teórica que une a Vasari con Kant y con el mismo Panofsky, se prolonga hasta el presente, tras haberle cerrado el paso a quienes se propusieron "reinven...

Lelong, Daniel

Daniel Lelong conoció a Alexander Calder en 1961, cuando trabajaba con Aimé Maeght en la creación del museo que se convertiría en la Fundación Marguerite y Aimé Maeght en Aix-en-Provence. Fue el primer artista con el que tuvo contacto y su relación con Calder duraría hasta la muerte del escultor en 1977. Durante estos años, Lelong tuvo la oportunidad de conocer a Alenxader Cald...