Libros de Arte 1923 resultados

Flusser, Vilem

Partiendo de la idea de un modelo paradigmático de la tecnología en relación a la producción y a la difusión de información cargada de sentido, el presente ensayo se propone indagar el modelo comunicacional que nos impone un mundo lleno de imágenes. Concibiendo la imagen como una superficie significativa y al fotógrafo como ser dotado de inteligencia e imaginación, determinado ...

Bourriaud, Nicolas

La cultura global y la avalancha informativa borran cada vez más la consabida brecha entre autor y público, y através de ese límite progresivamente más exiguo, la obra de arte intenta reflexionar sobre esta serie de relaciones sin pretender originalidad. La noción de originalidad y creación se desdibuja en este nuevo panorama cultural en el que se destaca la figura del programa...

Fernández Del Campo Barbadillo, Eva

El arte de la India está rigurosamente reglamentado y sometido a una serie de pautas y leyes que, desde tiempos remotos, han sido transmitidas de padres a hijos y recopiladas en los tratados. Todos estos «cánones» constituyen una auténtica gramática de la que el artista (escultor, pintor, bailarín o actor), tal como haría un poeta con las normas que impone su lengua, debe servi...

Eco, Umberto

Un viaje por los espacios imaginarios de la cultura de todos los tiempos de la mano de Umberto Eco, un cicerón de categoría.Nuestra imaginación está poblada de tierras y lugares que nunca han existido, de la cabaña de los siete enanitos a las islas visitadas por Gulliver, del templo de los Thugs de Salgari al piso de Sherlock Holmes.Por lo general, sabemos que estos espacios...

Fernández Naval, Francisco Xosé

Esta historia, fruto de la memoria de un niño que creció, es la síntesis de mitos locales, lecturas infantiles, cuentos populares, recuerdos y sueños. Ella, la historia, aspira a formar parte, un día, de la rica tradición oral de su país de origen, Siria. Ella y las ilustraciones que la enriquecen, construyen un mundo maravilloso que nos transporta a los universos de las Mil y ...

Crespo Díaz, Ana

Revuelta Sanjurjo, Laura / Varas, Valeria

Marín Álvarez, Raquel

¿Qué diferencia hay entre las comillas latinas («»), inglesas (""), simples (?'), mecanográficas (") y la doble prima ('')? ¿Cuándo debemos usar cada una de ellas? ¿Cómo distinguir entre el guión (-), la raya (-) y el signo menos (-)? ¿Cómo se destaca una palabra en un titular? ¿En cursiva, en negrita, «entre comillas»? Si eres diseñador gráfico y en alguna ocasión te has topa...

Jiménez, José / Sebbag, Georges / Ades, Dawn

Cecilia Molano

No poseemos nada en el mundo [...] excepto el poder de decir yo. Es eso lo que tenemos que [...] destruir. No hay absolutamente ningún otro acto libre que nos sea permitido sino la destrucción del yo.Simone WeilCecilia Molano es artista plástica, escritora y editora. Se puede ver una muestra de su obra en http://ceciliamolano.com/ y su proyecto editorial es escrito a lápiz. ...

Warhol, Andy

Desde sus primeros retratos de ­Marilyn Monroe, Jacqueline Kennedy, Elvis Presley y las sopas Campbell hasta las obras más recientes de Liza Minnelli, Diana Ross, Arnold Schwarzenegger o el Pato Donald, los viente años de Andy Warhol como artista de fama internacional no han sido sino una apasionada historia de amor con los Estados Unidos. Gracias a la cámara que jamás le aband...

Zemos98 / Díaz López, Rubéncoord.

Didi-Huberman, Georges

?Las imágenes votivas son orgánicas, vulgares y desagradables de contemplar, pero también abundantes y difusas. Atraviesan el tiempo. Las comparten civilizaciones muy diferentes entre sí. Ignoran la ruptura entre el paganismo y el cristianismo. En realidad, es esa presencia difusa la que constituye su misterio y su singularidad epistemológica: objetos habituales para el etnólog...

Bozal, Valeriano

El cosmopolitismo del modernismo y el noucentisme catalanes, la posibilidad de alcanzar un rango de modernidad en el seno de una tradición definida como España negra, el debate en torno a un arte renovador o vanguardista, la marcha de muchos artistas fuera de España, preferentemente a París, la invención del arte moderno que es la pintura de Pablo Picasso y Joan Miró, la escult...

Bozal, Valeriano

La modernidad supone diversos estándares económicos, sociales, políticos y culturales, también morales, que en nuestro país no llegaron a darse durante mucho tiempo (y que todavía hoy es dudoso se hayan alcanzado, al menos en alguno de esos aspectos). Tras las transformaciones habidas durante la IIª República y los proyectos frustrados por el estallido de la Guerra Civil, «norm...

Artaud, Antonin

Crevel, Rene

Documento utilísimo para comprender la pintura de Salvador Dalí en los años en que éste encarnaba el prototipo del pintor surrealista. 2.1 ...

Huizinga, Johan

La palabra 'Renacimiento' evoca bellezas de tonos púrpura y oro, un mundo alegre bañado en una luz suave, sonidos armoniosos, gentes moviéndose con elegancia, ajenas a los vaivenes del tiempo y a los reclamos de la eternidad: un mundo de plenitud y perfección. ...

Aa.vv.

Chevrier, Jean-François

Betsué, David

Edición bilingüe castellano / inglés.Epílogo de Agustín Fernández Mallo.Esta publicación recopila y cataloga cincuenta esculturas del artista David Bestué. Con un diseño clásico, el libro se organiza en tres partes. La primera parte consiste en una serie de fotografías de estudio de las piezas escultóricas de pequeño y mediano formato del artista. El segundo capítulo reúne los ...

González Panizo, Javier

El pensamiento de Jacques Rancière se ha convertido en los últimos años en una de las referencias centrales para el mundo del arte. Su sentido de la estética y la política es utilizado por un gran número de discursos artísticos contemporáneos, y su vocabulario es empleado constantemente por parte de críticos, comisarios, artistas, historiadores o, incluso, museólogos, hasta el ...

Feuerbach, Ludwig

Hernández Barbosa, Sonsoles

En una época de extraordinaria fascinación por los sentido, el París de finales del siglo XIX fue testigo del florecimiento de un fenómeno conocido como "sinestesia", literalmente "sensación conjunta". Pintores, músicos, poetas, dramaturgos e incluso creadores de perfumes, asumieron para sus disciplinas cualidades específicas de esferas artísticas ajenas con la intención de log...

Jost, Francois

Smith, Keri

¿Sientes que deberías plasmar todo tu potencial artístico, pero no sabes cómo? Destroza este diario es el libro con el que te podrás sentir cual Damien Hirst disecando tiburones. La modernísima Keri Smith anima a los propietarios de este diario a cometer actos ?destructivos? agujereando sus páginas, añadiendo fotos para dibujar encima o pintando con café, con la intención de ex...

Aa.vv

Libro: volumen colaborativo en el que han participado 21 de los autores que participaron en las ediciones de las Nits Salvatges, entre los años 2007 y 2010. Se propuso a todos los artistas implicados realizar un ejercicio de «revisitación», una reflexión a posteriori acerca de lo que supuso la experiencia de participar en las Noches Salvajes, co...

D ' Ors, Eugenio

Lo barroco, nacida como la mayoría de las obras de Eugenio d'Ors en las páginas del " Glosario " , recoge su propuesta de reemplazar la noción de " el Barroco " , como categoría puramente histórica y restringida al ámbito de las artes plásticas, por la de " lo barroco " , entendida como categoría filosófica, como " constante histórica &qu...

Leyra, Ana María

La mirada creadora es, sobre todo, un libro de estética. Sus tres partes: «La mirada creadora», «Lo femenino creativo» y «La creatividad perversa», aluden a una tarea de autocreación y reconocimiento por medio del arte. Contemplación, lectura y escritura alcanzan desde esta perspectiva un carácter constructivo, de modo que leer será leer-se, escribir escribir-se y contemplar co...

Peterson, Bryan

¿Qué es lo que hace atractiva una imagen? Lo crea o no, no tiene nada que ver con el contenido. Lo que hace extraordinaria una fotografía es la disposición de ese contenido;en otras palabras, la composición. La correcta composición da a sus instantáneas impacto y emoción; la mala composición las deja planas. En esta práctica guía de campo, el renombrado fotógrafo, profesor y es...

Pacioli, Luca

La Divina Proporción, de Luca Pacioli, es en el Renacimiento italiano la obra maestra que compendia los conocimientos relativos al interesantísimo problema matemático y estético que su título expresa. Fruto de una vida dedicada al estudio y a la enseñanza, interesa tanto al historiador de la ciencia como al matemático, al arquitecto, al artista y a todo hombre de cultura. En es...

Rodríguez De La Flor, Fernando

Después de un reinado universal que ha durado casi cinco siglos, la lecto-escritura entra finalmente en declive y la imagen recupera el aura que siempre tuvo, potenciada ahora por la invención de un espacio virtual que abre una nueva dimensión en lo real. Frente al espacio reflexivo y sereno que delimita, y a lo que siempre remite, lo textual, dotado de su propio tiempo interio...

Todorov, Tzvetan

A lo largo de la historia del arte se han producidovarias rupturas temáticas y de estilo: así por ejemplo cuando en el siglo xv, junto a la representación de lo divino, irrumpe en la pintura el retrato del individuo. (Véase Tzvetan Todorov, «Elogio del individuo», Galaxia Gutenberg, 2006.) Otra no menos relevante tiene lugar cuando en la pintura holandesa del siglo xvii, en vez...

Didi-Huberman, Georges / Chéroux, Clément / Arnaldo Alcubilla, Francisco Javier

Se suele decir que una imagen es la imagen de algo, lo que supone cierta relación con el referente, el mundo real. ¿Cuál es la naturaleza de esta relación? Las artes modernas, con la fotografía en primer lugar, han modificado esta relación tanto en la práctica como en la teoría. Hoy en día, toda la crítica de imágenes oscila entre una confianza excesiva en esta relación (por e...

Corrales Rodrigáñez, María Carmen

Gompertz, Will

Amantes del arte, escépticos y desconcertados: esta historia del arte moderno es para vosotros¿Qué es el arte moderno? ¿Por qué se ama o se odia? ¿Y por qué es siempre tan exageradamente caro?Will Gompertz, director de Arte de la BBC, exdirector de la Tate Gallery de Londres y uno de los mayores expertos del mundo, ha escrito una deslumbrante guía que cambiará para siempre la...

Carmona Escalera, Carla

En este sugerente ensayo, Carla Carmona trata de reflejar la visión del mundo del pintor Egon Schiele destacando las relaciones de parentesco que se dan entre su obra y la de algunos de sus contemporáneos, principalmente Wittgenstein y Trakl. Asimismo, intenta esclarecer su gramática, en la medida en que el artista participó de la crisis del lenguaje característica de la Viena ...

Mellado, José María

Dirigida tanto al fotógrafo aficionado que se está iniciando como al experto o al profesional. Esta obra, completamente nueva, desvela desde las técnicas más básicas a las más sofisticadas, perfectamente integradas en un método de trabajo eficaz y de alta calidad que ha guiado ya a miles de fotógrafos, "EL MÉTODO MELLADO". José María Mellado consigue en esta obra depurar y per...

Kotov, Alexander

El extraordinario interés de esta obra de Kotov, ya clásica en la literatura ajedrecística, se debe al acierto con que describe los métodos empleados por los principales jugadores de su tiempo. El progreso en ajedrez es el resultado de un inmenso y duro trabajo en estudios teóricos. El autor facilita el camino relatando cómo Botvinnik, Tal, Smyslov, Petrosian, Keres, Bronstein ...

Theroux, Alexander

Son tres. Azul, amarillo, rojo. El azul del misterio y la nobleza, de amplia y excesiva ambigüedad, el color más raro en el reino natural. El amarillo de las mejillas de los pingüinos emperador y de los celos en cualquier historia y geografía. Y el rojo del crepúsculo, de la sangre, de la capa en las corridas de toros y de los vestidos de novia chinos. Este libro singularís...