Libros de Arte 1952 resultados

Manning, Erin

Cactus

En este ensayo de entradas múltiples, que pasa por instalaciones artísticas, revueltas políticas, diseño de moda, arquitectura, danza, autismo, patrones climáticos, y hasta una estación de tren en hora pico, la filósofa y artista Erin Manning busca desarmar las formas establecidas de percepción y pensamiento para cultivar el valor experimental y creativo de lo incipiente, lo es...

Chordá, Frederic

Archivo Vola

Obra maestra de Sandro Botticelli (Florencia, 1445-1510), el Nacimiento de Venus es uno de los iconos más importantes de la cultura occidental, recreado en tantas imágenes como expresión de la belleza femenina sublime. Pintado en 1485, el Nacimiento de Venus es también una síntesis de elementos muy diversos: visuales (retoma esquemas compositivos propios del Quattrocento), mito...

Larrumbide, Paz

Sans Soleil

Por las paginas de este libro desfila toda una saga familiar que hizo de los naipes un auténtico icono internacional asociado a la capital alavesa: los Fournier-Alfaro. La historia y evolución de una modesta imprenta, impulsada por el fundador Heraclio Fournier en los años del Sexenio Democrático, que creció hasta convertirse en una de las principales fábricas de la ciudad.Grac...

Peñalver Alhambra, Luis

Casimiro

Los protagonistas de los escenarios apocalípticos del Bosco son el mundo, el cuerpo y el deseo, con todos sus desórdenes, pero presentados como un gran carnaval demoníaco. A diferencia de la fantasía medieval, la imaginación del pintor brabanzón se hibrida perfectamente con el mundo de la experiencia sensible. El medio del que se sirve nuestro artista para injertar lo fantástic...

Martínez, Óscar

Siruela

La atracción que las gemas ejercen sobre el ser humano se remonta a nuestros inicios como especie. Sus colores, sus brillos y su rareza han seducido nuestra mirada y provocado que, desde hace milenios, sean símbolo de todo tipo de virtudes y materialización de tesoros y riquezas. Sus mismos nombres son capaces de transportarnos a lugares lejanos y de evocarnos historias fabulos...

Croce, Benedetto

Casimiro

"A la pregunta ¿qué es el arte? puede responderse bromeando, con una broma que no es completamente necia: que el arte es aquello que todos saben lo que es. Y verdaderamente, si no se supiera de algún modo lo que es el arte, no podríamos tampoco formularnos esta pregunta, porque toda pregunta implica siempre una noticia de la cosa preguntada, designada en la pregunta y, por ende...

Català Domènech, Josep M. / Caballero Ramos, Jorge

Cátedra

La Imaginación Artificial, rama de la Inteligencia Artificial en constante evolución, reúne de forma innovadora arte y tecnología, pensamiento e imagen. Con este nuevo medio, se nos presentan nuevas herramientas de expresión y razonamiento, pero sus repercusiones en muy diversos ámbitos multiplican los ángulos de reflexión e intensifican las problemáticas que ar­ticulan el deba...

Cameron, Julia

Aguilar

Julia Cameron vuelve con nuevas y revolucionarias herramientas para conectar con tu creatividad: un curso extra de seis semanas para todo aquel que haya leído El camino del artista. En el gran bestseller internacional que ha desbloqueado la creatividad de grandes artistas internacionales durante décadas, El camino del artista, Julia Cameron compartió con sus millones de lectore...

López Del Rincón, Daniel / Segura, Xavi

Sans Soleil

Este libro recoge conversaciones con nueve artistas y colectivos cuya obra no solo diagnostica las tensiones y desafíos actuales, sino que propone alternativas prácticas y conceptuales para habitar nuestro planeta. El libro tiene como inspiración a los hongos, especialmente los matsutake que, como nos recuerda Anna Tsing, prosperan en paisajes devastados, deviniendo en un poten...

Pérez Segura, Javier

Casimiro

La historia del arte de vanguardia durante la primera mitad del siglo XX su puso, entre otras consideraciones, el relevo de Europa (y París como su in discutible capital artística) por Estados Unidos (con Nueva York ocupando esa misma centralidad). Para que se produjera ese cambio de epicentro fue decisivo el intercambio, entre ambos lados del Atlántico, de obras, artistas, crí...

Balcou, Amélie

Folioscopio

Inserto en un bonito cofre, este volumen en forma de acordeón, a modo de antiguo libro japonés, reúne una antología de los grabados más famosos de los grandes paisajistas, desde la época de Hokusai hasta la de Hasui. A través de las estaciones, estos artistas y sus sucesores rinden homenaje a una naturaleza deslumbrante y eterna que se encuentra en el corazón del pensamiento y ...

Flusser, Vilem

Interzona

Este es un canto de adoración al príncipe de las tinieblas, glorioso tirano cuyo susurro tenebroso aconseja y da forma a los movimientos secretos de nuestra Historia. Una oda y una defensa en contra de la vil propaganda de las iglesias y los moralistas.Es cierto: hay una disputa entre lo eterno y el tiempo, entre la fría luz enceguecedora de la pureza y la cálida penumbra del i...

Castro Flórez, Fernando

Exit

Castro habla del final de las utopías, y de cómo la nostalgia se ha convertido en un estilo decorativo. Desde la ironía y con un triste sentido del humor, Castro nos va desnudando al rey, nos muestra esas vergüenzas del arte actual que, aunque tal vez muchos veamos, nos negamos a aceptar como la única realidad. Nos habla sobre la transformación de los museos en sitios de entret...

Puelles Romero, Luis

Asimetricas

Sirva Picasso para recorrerlo con la pregunta que rige estas páginas: la que indaga en las fuerzas con las que la pintura conquista su saber más propio —ni recibido ni transferible—, el que consiste en resistirse con furia y determinación al sentido verbalizado. ¿Qué saben, entonces, las obras de Picasso de tal modo que su voluntad de poder radique en no prestarse a decirse? Sa...

Mckee, Yates

T-E-Eoria

En "Ojos y oídos", Yates McKee alude al activismo cartográfico y visual, el adbusting o la tactical media como estrategias nutridas por el arte contemporáneo, la teoría y la agitación para confrontar la forma en que el poder canaliza técnicamente su ejercicio de manera premeditada o por omisión. McKee se centra en las técnicas de los agentes gubernamentales del norte global, un...

De Llorens, Ignacio

Sans Soleil

La Madonna Sixtina (1514) de Rafael Sanzio es uno de los lienzos más sugerentes del Renacimiento. Las misteriosas miradas de la Virgen y el Niño han venido interpelando a los espectadores, suscitando las más diversas lecturas. ¿Cómo interpretar tamaña belleza e inocencia? ¿Son esas miradas el fruto de la desolación o la asunción del destino trágico humano?El cuadro está expuest...

Bojana Kunst

Metales Pesados

En -Artista en obras-, Bojana Kunst lee a través de una serie de piezas, cronologías y polémicas provenientes del mundo de las artes performativas, las formas de labor ocultas tras conceptos y prácticas tan mentados en el presente como performance, audiencia, colaboración, movimiento, virtuosismo o visibilidad. De lo que se trata es de pasar de un análisis de la obra de arte a ...

Aa.vv.

Satori

Presentamos un recorrido de más de mil quinientos años de historia de la pintura en Japón a través del análisis de sus obras más representativas con la explicación de los principales artistas, estilos y movimientos culturales: un viaje visual desde las primeras expresiones pictóricas en los antiguos túmulos funerarios a la pintura nihonga formulada tras la Restauración Meiji a ...

Mendez Baiges, Maite (Editora)

Akal

El presente volumen reúne a algunas de las principales especialistas actuales en arte y género para articular nuevas y necesarias aproximaciones a la Historia del arte. Resultado del simposio internacional del mismo nombre celebrado a raíz de la exposición Maestras, organizada por el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid, las diferentes autoras -Griselda Pollock, Rocío de...

Almazán Tomás, Vicente David / Noguchi, Yone

Sans Soleil

Una amena lectura, con las claves estéticas para entender las obras de los más destacados artistas japoneses, desde la decorativista escuela Rinpa (Koetsu y Kenzan) y el popular ukiyo-e (los primitivos, Utamaro, Hiroshige, Kyosai y Yoshitoshi), hasta los pintores de las corrientes nihonga y yoga del siglo XIX y comienzos del XX, cuando el viejo arte se enfrentó con las nuevas c...

Salanova, Marisol

Akal

¿Tiene futuro el crítico de arte en un mundo globalizado y tecnológico, donde el pensamiento ha sido sustituido por la opinión? La crítica del arte parece inseparable de los dictados del capitalismo y de la industria cultural. Hemos normalizado que los directores de museos, los comisarios y la crítica animen a «consumir cultura» tirando de prescriptores, influencers y copywrit...

Fernandez Martinez, Dolores

Doce Calles

El grupo ECO. De la naturaleza de la pintura de paisaje al arte del pensamiento paisajero, de la Universidad Complutense de Madrid, está integrado por Susana Arenillas Juanas, Clara Isabel Arribas Cerezo, Isabel Fernández Blanco, Juan A. Gil Segovia, Daniel González Coves, David Camilo Gutiérrez Allmonacid, Juan Antonio Tinte Moreno, Lorena López Méndez, Joaquín Millán Rodrígue...

Hernández, Miguel Ángel

Acantilado

El acto de mirar es siempre interpretativo: supone elestablecimiento de una relación íntima que afecta tanto al observador como al objeto de su mirada. Pese al supuesto distanciamiento que suele exigirse al teórico del arte, Miguel Ángel Hernández lleva años aproximándose así a las imágenes para establecer con ellas un diálogo profundo en el continuum de arte y vida. El resulta...

Alliez, Éric

Cactus

Salir de la filosofía... por la filosofía. ¿Cómo piensan los pintores? Éric Alliez y Jean-Clet Martin toman la posta del maestro, Gilles Deleuze, para llevarla más lejos. Lo hacen en ese punto preciso de su investigación que es el de la pintura y su lógica de las sensaciones. "De las sensaciones" porque no es del concepto, pero "lógica" porque sí es del pensamiento. Los pintore...

Pieyre De Mandiargues, André

Elba

Chagall es uno de los artistas más singulares del siglo xx. Adorado por algunos, despachado por otros como fantástico y sentimental, su pintura encierra una cantidad de símbolos y significados ligados tanto a la historia reciente como a las más antiguas tradiciones rusa y judía. El texto de Pieyre de Mandiargues es delicado, original y extraño. Considera a Chagall un «pintor-po...

Berger, John

Gustavo Gili

El título Siempre rojo no implica que nunca fuera a cambiar. Quería decir con ello que nunca comprometería mi oposición a la cultura y la sociedad burguesas. Publicados por primera vez en 1960, los ensayos reunidos en este libro fueron escritos entre 1954 y 1959 en forma de artículo para la revista marxista New Statesman, con la que John Berger colaboró durante más de una déc...

Marchart, Oliver

Ned

"En los últimos años ha surgido una nueva ola de activismo artístico en respuesta al dominio cada vez mayor del neoliberalismo autoritario. Sin embargo, las prácticas activistas en el campo del arte existen desde hace mucho más tiempo. Como afirma Oliver Marchart, siempre ha habido un trasfondo activista en el arte. En este libro traza trayectorias de activismo artístico en el ...

Verges, Francoise

Akal

Mientras que hoy día casi todo el mundo quiere "repensar el museo", pocos tienen la audacia de cuestionar los presupuestos mismos del museo universal, producto de la Ilustración y del colonialismo, de una Europa que se presenta como guardiana del patrimonio de toda la humanidad. Recorriendo la historia del Louvre, discutiendo los callejones sin salida de la representación de l...

Raunig, Gerald

Traficantes de Sueños

En esta historia alternativa del «largo siglo XX», Raunig analiza las concatenaciones entre arte y política, desde la Comuna de París de 1871 hasta las turbulentas protestas contra la globalización en Génova en 2001, pasando por Sergei Eisenstein, Bretch y Benjamin, los situacionistas, el accionismo vienés y el teatro transgresor del PublixTheatreCaravan, con una coda hasta el ...

Gómez De La Serna, Ramón

Casimiro

"En la figura de Diego hay una flojedad rara y suntuosa, como si todo pesase sobre él; como si pudiendo con todo, lo llevase todo colgado tranquilamente a sus hombros; como si llevase insistiendo sobre él las más grandes ideas; como si reposase sobre él la responsabilidad de la creación; como si en el fondo de su alma y en el fondo profundo de sus grandes bolsillos llevase cosa...

Bonet Julve, Pilar / Gonzalez Madrid, Mar

Sans Soleil

Este es un libro que tiene como protagonistas a algunas mujeres visionarias que, desde finales del siglo XIX, vincularon sus impulsos místicos e investigaciones espirituales a prácticas artísticas y creativas. Casi todas lo hicieron desde Europa, aunque muchas tuvieron en cuenta saberes y tradiciones de otros tiempos, lugares y culturas, algunas lejanas.Tras años de opacidad, a...

Boulez, Pierre

Acantilado

Pierre Boulez descubrió a Paul Klee en 1947, durante el primer Festival de Aviñón, y el posterior contacto con su obra y sus escritos no hizo sino reforzar su fascinación por el artista, cuyo método y reflexiones parecían reflejar sus propias inquietudes. Este libro es el testimonio de esta profunda y persistente admiración: dejando a un lado los lugares comunes sobre la infl...

Huxley, Aldous

Casimiro

Con realismo o en alegorías fantásticas, con una maestría técnica que iba en aumento con la edad, Goya lo fue registrando todo. No sólo las agonías soportadas por su pueblo a manos de los invasores, sino también las locuras y crímenes cometidos por individuos de este mismo pueblo en sus tratos unos con otros. ...

Kandinsky, Wassily

Casimiro

Se reúnen aquí los tres textos que Wassily Kandinsky (1866-1944) escribió para El jinete azul, el almanaque que, junto con Franz Marc y otros artistas expresionistas, publicó en Múnich 1911. Unos textos donde aborda tres puntos cardinales de toda creación artística -la forma, la composición y el color-, pero desde un punto de vista totalmente innovador y liberador: el que lleva...

Kandinsky, Wassily

Casimiro

"Los cuadros de Kandinsky, en mi imaginación, están inmersos en las paredes azules del cielo, donde viven en silencio su vida festiva. Ya están ahí, y pronto escaparán de la oscuridad del silencio contemporáneo y volverán a brillar como cometas." Así describe Franz Marc (1880-1916) la impresión que le causan los cuadros de Wassily Kandinsky (1866-1944), el amigo con el comparti...

Apollinaire, Guillaume

Archivo Vola

Pintora de poderoso talento, Marie Laurencin (París 1883-1956) expondrá en el Salón de los Independientes de 1907, frecuentará los círculos fauvistas de Matisse y los cubistas de Picasso, y será la compañera y musa de Guillaume Apollinaire. Acabada la Primera Guerra mundial, dará con su característico estilo personal -elegante, etéreo, delicado y atemporal- que le abrirá las pu...

Ruskin, John

Casimiro

El principal teórico del arte que ha dado Inglaterra en el siglo XIX, John Ruskin (1819-1900), analiza la obra del pintor inglés más relevante de su época y uno de los paisajistas más importantes de la historia del Arte.Autor: Ruskin, JohnJohn Ruskin (Londres, 8 de febrero de 1819 - Brantwood, 20 de enero de 1900) fue un escritor, crítico de arte y sociólogo británico, uno de l...

Von Bismarck, Beatrice / Narváez, Jaime

Exit

La colección EX(it)LIBRIS publica su octavo título, una traducción de Lo curatorial, un título fundamental, a la par que reciente, de la historiadora del arte, comisaria y escritora Beatrice von Bismarck. En esta primera traducción al español de su trabajo, von Bismark incide en sus investigaciones alrededor de la práctica curatorial, el énfasis en el proceso, las relaciones en...

Sáiz López, Amelia / Beltrán Antolín, Joaquín / Becher, Angela / Shuxin, Fang / Figliulo, Roberto /  

Bellaterra

En esta obra colectiva dialogan las investigaciones de diferentes autores y autoras, yuxtaponiendo varias herramientas metodológicas y campos de conocimiento, como la antropología, la sociología, la historia del arte y los estudios visuales, para analizar las propuestas de creadores de origen chino, de varias generaciones, que trabajan con diversos lenguajes artísticos tanto en...

Danto, Arthur C.

Paidós

Recuperamos no de los libros más significativos del filósofo y crítico de arte Arthur C. Danto, una crítica radical de la naturaleza del arte de nuestro tiempo.Hace más de dos décadas, Arthur C. Danto anunció que la llegada del fin del arte se había dado en los años sesenta; y fue precisamente tras esa declaración cuando se situó a la vanguardia en la crítica radical de la natu...