Libros de Arte 1907 resultados

Morente Maribel / Zarzoso Alfons

La ciencia necesita ser representada para poder comunicarse. Esa necesidad explica el trabajo colaborativo que artistas y científicos han venido realizando para producir objetos de ciencia artísticos, fundamentales en la producción y comunicación del conocimiento científico. Abarcando tres siglos de historia, este libro nos muestra como los distintos medios artísticos de expres...

Bozal, Valeriano

Un relato personal de la experiencia vivida en la Dictadura y la transición a la Democracia Este libro se compone de dos libros. En el primero, un relato personal de la vida intelectual, política y moral durante los años sesenta de la Dictadura; en el segundo, ?Cambios de lugar?, la Transición y los primeros años de la Democracia. Es en este momento cuando se produce un camb...

Amor, Carlos Del

Con un estilo literario y profundamente divulgativo, seductor y personal, Carlos del Amor nos ofrece un viaje por treinta y cinco obras de todos los tiempos, con especial atención a la pintura femenina y a la española. Un viaje a través de texturas, colores, claroscuros, historias, miradas, vidas, abrazos, besos..., que nos descubre un caleidoscopio donde se aúnan verdad y ficc...

Lynch Frigerio, Enrique

Este ensayo reconstruye en parte la genealogía de las nociones de imagen, desde las herméticas pinturas rupestres hasta los asombrosos trampantojos y los objetos virtuales de la técnica actual, y recorre lo que cada noción -ídolo, icono, representación, simulacro- revela en las imágenes y en la manera como las pensamos: fantasmas que, en todo momento, enseñan tanto lo que se ve...

Mondrian, Piet

"El sonido, como el color, no depende del volumen. La música puede por tanto inspirarse directamente en el ejemplo de la pintura.??En la composición, lo inmutable (lo espiritual) se expresa mediante la línea recta y los planos de no-color (blanco, negro, gris), mientras que lo variable (lo natural) encuentra su expresión en los planos coloreados y en el ritmo." ...

Aa.vv.

Desde los años ochenta del siglo XX, el entorno digital y el vídeo han sido los medios que más han contribuido a revolucionar la creación artística contemporánea. Arte digital y videoarte se publicó originalmente en 2006 con las contribuciones de cuatro destacados expertos en teoría estética e historia del arte -Donald Kuspit, Mark Van Proyen, William V. Ganis y Félix Duque- qu...

Da Vinci, Leonardo

Este Bestiario recoge, por un lado, la influencia del entorno boscoso que marcó la infancia y el devenir de Leonardo da Vinci y, por otro, la profusa imaginación que siempre caracterizó al genio del Renacimiento. Al igual que en las fábulas de Esopo, La Fontaine o Prévert, la humanización de los animales actúa como reflejo de los vicios, virtudes y excesos del ser humano, e inv...

Aa.vv.

Pensar la imagen es el primer libro de una serie que recoge ensayos de autores provenientes de distintos países y tradiciones, dedicados a problematizar la visualidad en sus diversas modalidades. Átomos, células, galaxias, fósiles, afiches, memes, billetes, fórmulas matemáticas, compuestos químicos y un largo etcétera se estudian (se piensan) hoy junto a pinturas, películas, fo...

Didi-Huberman, Georges

Este libro es un ensayo de fenomenología y de antropología -y hasta una poética- de los gestos de levantamiento. Interroga a los cuerpos con la psique a través del vínculo profundo, paradójico, dialéctico, que se instaura entre el deseo y la memoria. Al igual que hay un «lo que nos mira» más allá de «lo que creemos ser», hay quizás también un «lo que nos levanta» más allá de «l...

Lee, Pamela M.

En los años 60 el arte se halla al margen del tiempo. Tanto artistas como críticos perdieron su rumbo temporal en respuesta a lo que E.M. Cioran llamó "sin derecho al tiempo". Esta ansiedad e inquietud por el tiempo, que Pamela Lee llam "cronofobia", recorrió movimientos, medios y géneros y se trepresentó en obras que van desde esculturas cinéticas hasta las películas de Andy W...

Yanagi, Soetsu

Al despertar, lo primero que percibimos es el tacto de nuestras sábanas, la luz con la que nos envuelve la lámpara que encendemos, la forma y color de la vajilla del desayuno... Desde ese momento y hasta terminar el día, cuando cerramos de nuevo los ojos sobre el textil de la almohada, nuestro cuerpo se habrá topado y desenvuelto con una infinidad de objetos diversos. Se trata ...

Munari, Bruno

Escrito en 1966, El arte como oficio se ha convertido en el gran ensayo clásico de entre todos los que escribió Bruno Munari. Este libro es un valioso y singular intento por situar la importancia de los "nuevos productores de formas" del mundo contemporáneo en relación con el arte y con la experiencia personal de nuestra vida cotidiana. Con ello, Munari logra hacernos observar ...

Klimt, Gustav

Gustav Klimt (Viena, 1862-1918) fue uno de los fundadores del grupo de artistas conocidos como los secesionistas de Viena. Figura controvertida, defendía, por un lado, la tradición y, por otro, una representación con frecuencia radical de la mujer. Conocido en todo el mundo por su estilo luminoso y evocador, sus pinturas y murales continúan fascinando y cautivando. «Quien dese...

Corrales Rodrigañez, Capi

Apenas inaugurado, en 2015, el Museo Universidad de Navarra invitó a Elena Asins a producir un proyecto para el Museo. Ella propuso uno que denominaba La ciudad democrática. Se trataba de poner en pie una ciudad a partir de la experiencia del espacio y el tiempo que había logrado en una escultura anterior, Menhires (1995). La artista no pudo, sin embargo, completar este proyect...

Ortega Ventureira, Pedro

Se acerca el final del siglo XIX y París es un hervidero de esoterismo: espiritismo, magia, masonería, teosofía...Surge entonces un movimiento artístico vinculado con las sociedades secretas. Joséphin Péladan, fundador de la Orden de la Rosa Cruz del Temple y del Grial, auspiciará la celebración de una serie de exposiciones anuales de jóvenes artistas afines a su credo esotéric...

Cereceda, Miguel

En este libro se muestra que el fundamento de la actitud crítica en filosofía -tanto en el criticismo kantiano, como en la crítica marxista, así como la llamada "teoría crítica de la Escuela de Frankfurt"- procede en realidad de la crítica artística y literaria, y no al revés. Por ello también, este libro se afana en buscarle un fundamento de legitimidad a la crítica, así como ...

Bal, Mieke

La singularidad de la obra de Mieke Bal, reside en su carácter interdisciplinar y en la colisión espacio-temporal con la que articula la cultura visual contemporánea. Podemos asegurar, sin temor a equivocarnos que es una de las pioneras en este campo de estudio. Sus proyectos visuales, engloban "video-ensayos" sobre lo migratorio y "ficciones teóricas" en los que despliega toda...

Didi-Huberman Georges

El autor nos ofrece un recorrido por múltiples obras de Bataille, haciendo especial hincapié en la revista Documents. Su posición con respecto al arte, nos dice, será siempre dialéctica, inextricablemente contradictoria, de modo que le exigirá invariablemente al arte dar forma a una experiencia que sea, a la vez, ejercicio de crueldad o sacrificio y fruto de una inquietud cerca...

Dagerman, Stig

Tan breve como poderoso, este texto es una suerte de testamento vital escrito dos años antes de suicidarse- de uno de los escritores más lucidos de la segunda mitad del siglo xx, además de una magnífica puerta de entrada al resto de su obra. ...

Rilke, Rainer Maria

"Es trágica la suerte de los jóvenes que presienten que les será imposible vivir si no logran ser poetas, pintores o escultores y no encuentran el consejo verdadero, hundidos en el abismo del desaliento; buscando un maestro poderoso, no son palabras ni indicaciones lo que buscan, sino un ejemplo, un corazón ardiente, manos que sepan hacer grandeza. Es a usted a quien buscan." ...