Libros de Cine 972 resultados

Aa.vv.

Tal y como refleja la trascripción de los Diarios sonoros de Mamma Roma que contiene la presente publicación, durante la primavera de 1962, el ocultamiento del intenso sol que bañaba el set de rodaje, fundamental para Pasolini, permitió numerosos momentos de pausa. Aquellas interrupciones fueron aprovechadas por el poeta, junto con su ayudante en aquella película, Carlo di Carl...

Godard,Jean-Luc / Meril,Macha

En 1964, Macha Méril interpretó el papel principal en el film de Jean-Luc Godard"La mujer casada" ("Une femme mariée"). Ante la extraordinaria acogida y la polémica suscitada por la película, que exponía por primera vez en Francia temas tabú para la época como la anticoncepción, el aborto o las relaciones extraconyugales, la actriz decidió componer un libro a partir de las imág...

Di Tella, Andres

Las películas de Andrés Di Tella son documentales en primera persona, en los que las cualidades subjetivas de la experiencia y la memoria se funden con los objetivos de sus investigaciones. En este libro, que retrata la enigmática figura del cineasta Claudio Caldini, el origen de su interés tampoco escapa a lo autobiográfico. Al reconstruir la vida y la obra de este cultor del ...

Tubau, Daniel

Si en Las paradojas del guionista Daniel Tubau nos ponía en guardia contra las teorías dogmáticas, en El guión del siglo XXI nos anuncia que el guión previsible y mecanizado del Hollywood actual y la televisión convencional ha entrado en crisis. Los guion ...

Costa, Pedro

Este libro, a partir de una extensa entrevista con el director de cine portugués Pedro Costa, es el fascinante relato de una aventura: la decisión de un cineasta de prescindir de los oropeles de la producción de cine convencional para adentrarse, durante dos años, en la habitación de Vanda ?una drogadicta de un barrio marginal de Lisboa? con el convencimiento de que en ese cuar...

Vertov,Dziga

Dziga Vertov, uno de los creadores más importantes de la vanguardia cinematográfica, fue uno de los primeros cineastas rusos en usar técnicas de animación y desarrollar ciertos principios fundamentales del montaje en el cine. Para Vertov el montaje es el alma de la película, el motor de su estética y de su sentido. Su teoría del Kino-Pravda (Cine-Verdad), inspiró futuras teoría...

Snyder, Blake

Blake Snyder, uno de los guionistas de más éxito de Hollywood, ofrece una pintura ágil, divertida y franca de la trastienda de la industria cinematográfica. ¡Salva al gato! hace referencia a una de sus infalibles teorías para lograr que las ideas resulten más atractivas y cualquier guión más satisfactorio y, sobre todo, susceptible de venderse. Pero, sobre todo, ¡Salva al gato!...

Truffaut, François

Resultado de una larga conversación de cincuenta horas preparada sobre un cuestionario de quinientas preguntas, El cine según Hitchcock -aclaraba François Truffaut- es «un libro del que no me considero autor, sino tan sólo iniciador o, mejor aún, provocador». A lo largo de sus páginas, las circunstancias que rodearon el nacimiento de cada film, la elaboración de los guiones, lo...

Eisenstein, Sergei

Recopilación de una parte fundamental de los escritos del cineasta soviético realizada por su discípulo norteamericano Jay Leyda en 1942. Presenta la síntesis del pensamiento de Eisenstein acerca del montaje, entendido en su sentido más amplio y estético. ...

Aguilar, Carlos

La obra de Sergio Leone entraña una simbiosis de referentes artísticos y formales tan singular e imaginativa que abrió un capítulo en el Séptimo Arte al reunir bajo una perspectiva propia cualidades estadounidenses, japonesas e italianas. Surgió así una privativa valoración del concepto «mestizaje cultural» en el cine europeo, tan solemne como irónica, a la par realista y abst...

Sartre, Jean-Paul

"Tifus" es un guión original de Sartre, escrito en 1943 por encargo de la casa Pathé que ahora se publica por vez primera.Ambientado en un colonia malaya donde se declara una epidemia de tifus, su planteamiento recuerda otras obras anticoloniales de la época, pero invita también a ser leído en paralelo con "La peste"de Camus, publicada también en Edhasa.Para llevar a cabo su ac...

Simsolo Nöel

Ya situado en tiempos de la Gran Depresión o en los años de la Segunda Guerra Mundial, ya en otros posteriores, marcados por el miedo al apocalipsis atómico o a la caza de brujas de la Guerra Fría, EL CINE NEGRO es sin discusión uno de los géneros mayores de la historia del cine. A su grandeza han contribuido directores -Alfred Hitchcock, Fritz Lang, Raoul Walsh, Orson Welles, ...

Marx, Groucho

Un desternillante recuento de anécdotas protagonizadas por el más carismático de los hermanos Marx en la meca del cine. ...

Truby, John

Anatomía del guión aborda conceptos y arquetipos extraídos de la filosofía y la mitología para transformarlos en una técnica actualizada para la redacción de guiones con profundidad y eficacia narrativa. Truby basa su desarrollo en el crecimiento emocional y moral de sus protagonistas, y ofrece a lectores ?profesionales y aficionados- multitud de herramientas y técnicas específ...

Mckee, Robert

Partiendo de conceptos básicos (¿qué es una escena?, ¿qué es una secuencia?, ¿cómo lograr el clímax de una película?) McKee muestra el misterio de las estructuras, explica las características de cada género, define la importancia de la ambientación, la diferencia entre la caracterización y la realidad de un personaje, en suma, todo aquello que hace que un guión destaque por enc...

Hernandez,Ruben

El primer ensayo escrito en profundidad sobre Pere Portabella: cineasta referencial de la modernidad cinematográfica y una figura absolutamente imprescindible para comprender el origen y el desarrollo de las producciones cinematográficas independientes, experimentales y clandestinas en España a partir de los años sesenta. Pere Portabella, nacido en Barcelona en 1929, es uno de ...

Nancy,Jean-Luc

¿Hacia dónde se dirige el cine de nuestro tiempo? ¿Es posible mantener la división tradicional entre cine de ficción y cine documental? ¿Son los llamados ?falsos documentales? o ?documentales de creación? una mera moda o confirman un cambio de paradigma en el estatuto general de la imagen fílmica? El cine está sufriendo una transformación que parece anunciar una nueva etapa en ...

Zischler, Hanns

Franz Kafka fue un apasionado espectador de los primeros días del cinematógrafo tal como revela esta original lectura de sus cartas y diarios. Kafka va al cine indaga en esa pasión que se esconde en las páginas más íntimas del autor checo y sigue el rastro de las películas que le fascinaron en las salas de París, Milán y Múnich, que visitó en sus viajes junto a Max Brod, o en l...

Mekas, Jonas

Ningún Lugar adonde ir es el diario del largo exilio que Jonas Mekas emprende en 1944 tras huir de su pequeño pueblo en Lituania por razones políticas, ese extenso viaje involuntario incluye campos de trabajo forzado, campos de refugiados, desplazamientos obligados con destino incierto y su desembarco en Nueva York, donde se instala definitivamente e inicia su actividad cinemat...

Cagiga, Nacho

El presente libro se propone desentrañar un misterio: el sentido último que da coherencia y dota de significado a una de las trayectorias de cine más sugerentes del Hollywood de los últimos tiempos. Detrás de la filmografía de David Mamet como director, jalonada primero por hitos como Casa de juego o Las cosas cambian y escorada paulatinamente hacia entretenimientos muchos más ...

Bergala, Alain

Este es un libro de intervención, un libro que toma partido: por el cine y por la educación, sostenido por una experiencia de más de veinte años. Y también un libro que no renuncia a ofrecer propuestas concretas para una iniciación a la pedagogía del cine. La hipótesis del cine afirma que "no hay que olvidar que el cine es primero arte, que es también una cultura cada vez más a...

Casas, Quim

El largometraje "Terciopelo azul" y la serie de televisión "Twin Peaks" convirtieron a David Lynch en una figura muy popular en los años ochenta, pese a que su obra se ha mantenido siempre al margen de lo establecido, ahondando en mundos oscuros e inquietantes a partir de tramas, situaciones y personajes de lo más reconocible. Desde los tiempos independientes de "Cabeza borrado...

Tubau, Daniel

Con esta obra Daniel Tubau desmonta muchos de los tópicos que rodean el mundo del guión. Y lo hace rehuyendo las fórmulas magistrales y buscando más las excepciones que las normas.Y qué mejor manera de enfrentarse a ello que mediante paradojas propias de la creación. Todas se relacionan con la naturaleza de la redacción de guiones y el trabajo del guionista. ...

Carmona, Ramón

Si el propósito de este libro es ofrecer unas pautas que puedan servir de guía a la hora de comentar un film (articuladas en una suerte de manual introductorio, una de cuyas intenciones es poner de manifiesto la grosera falacia según la cual los mecanismos últimos de una obra cinematográfica constituyen un arcano insondable fuera del alcance del espectador no especializado) ell...

Pezella, Mario

Estética del cine es una reflexión en la que destaca tanto la importancia del montaje y de la temporalidad cinematográfica, cuanto la diversidad de concepciones que afectan al séptimo arte. La existencia de un cine espectáculo y de un cine crítico, la relación entre la imagen cinematográfica y la fotografía, la distancia entre el argumento y el significado, etc., son algunos de...

G. Gómez-Urdá, Félix / Cabezón, Luis Alberto

Este manual explica, de forma clara y concisa, el proceso de producción cinematográfica, partiendo de conceptos básicos, como qué significa producir una película y la descripción de la figura del productor. Analiza además los distintos tipos de productor, el equipo de personas que intervienen en el proceso, cómo se elabora un plan de producción, el material que debe contratarse...

Antonioni, Michelangelo

El libro, que recoge los argumentos de Antonioni que no llegaron a convertirse en películas, reúne relatos y guiones extraordinariamente bien escritos en los que, gracias a su capacidad para crear atmósferas, climas y ambientes, y a su atención a los problemas formales, el director de cine italiano se revela como un gran narrador, haciendo gala de una fuerza expresiva y de una ...

Deleuze, Gilles

Este estudio no es una historia del cine, sino un ensayo de clasificación de las imágenes y de los signos tal como aparecen en el cine. Se considera aquí un primer tipo de imagen, la imagen-movimiento, con sus variedades principales, imagen-percepción, imagen-afección, imagen-acción, y los signos (no-lingüísticos) que las caracterizan. Unas veces la luz entra en lucha con las t...

Buñuel, Luis / Carrière, Jean-Claude Il. / Villegas López, Manueled. Lit.

La brillante trayectoria cinematográfica de LUIS BUÑUEL (1900-1983) se extiende a lo largo de cincuenta años en los que rodó una treintena de películas en tres países diferentes. No obstante, el inicio creativo del aragonés no se ubica en el cine, sino en las letras, donde durante su juventud exploró, no sin esfuerzo e intensidad, los ámbitos de la poesía, el cuento y el teatro...

Eisenstein, Sergei M.

Este libro es considerado un clásico, y el máximo exponente de las ideas y planteamientos del realizador ruso sobre el arte cinematográfico. Una obra imprescindible para todos los que se relacionan con el cine. ...

Pasolini, Pier Paolo

Se reúnen en este libro los trabajos más importantes del Congreso Erotismo, eversione, merce promovido por la Mostra Internazionale del Cinema Libero di Porretta con el propósito de analizar teóricamente la función social y por tanto política del Eros. Este análisis parte de la consideración de que la «Teoría del Eros constituye un fenómeno que ha roto críticamente la iden...

Liandrat Guigues, Suzanne

Estudio bigráfico y crítico de uno de los realizadores italianos más internacionales que cultivó tanto el neorrealismo ( " Rocco y sus hermanos " ) como las grandes adaptaciones ( " El gatopardo, Senso " ) hasta sus obras últimas de refinada decadencia ( " Muerte en Venecia, Ludwig " ). ...

Bresson, Robert

Los intérpretes, las tomas, el montaje, la música de las películas, son sujetos de la filosofía del cinematógrafo formulada magistralmente en estas Notas por el realizador Robert Bresson entre los años 1950 y 1974. «Realizador o director. No se trata de dirigir a alguien, sino de dirigirse a uno mismo», dice uno de sus primeros aforismos. Las Notas compendian principios cuyas c...

Truffaut, François

Capturado por unos cazadores en pleno bosque durante el verano de 1798, el"Niño Salvaje"era hirsuto y andaba como un animal. Vivía completamente desnudo, su cuerpo estaba cubierto de cicatrices, tenía las uñas como garras y únicamente se expresaba con gruñidos. En el bosque se alimentaba exclusivamente de castañas, de bellotas y de raíces. Las cicatrices que Víctor de l'Aveyron...

Esquenazi, Jean-Pierre

Vinculado a la vez al oficio hollywoodiano y a los policiales de los años 1930, heredero lateral del expresionismo alemán e indirecto de las novelas góticas de Ann Radcliffe y Matthew G. Lewis, el film noir se asocia con los nombres de Billy Wilder, Fritz Lang, Otto Preminger, John Huston, Nicholas Ray, Jules Dassin, etc. Se trata de un género que revolucionó la estética de Hol...

Revista Shangrila N. 16

El arte de la dominación imperial consiste en absorberse en el Principio, desvanecerse en la nada, devenir invisible y así verlo todo, devenir inasible y asíaferrarlo todo.Tiqqun, Introducción a la guerra civilTextos de:Ricardo Adalia MartínJosé Luis BreaIván Bort GualÓscar BroxJosé Miguel Burgos MazasIgnacio Castro ReyJorge Fernández GonzaloFrancisco Javier Gómez TarínJesús Go...

Rodrigo García, Jesús

Sé que, por lo general, aquellos que hacen estas cosas callan y aquellos que las cuentan no las han hecho. Y sin embargo, yo las hice. Oh, Jeanne, qué extraño camino fue necesario tomar para llegar hasta ti.Pickpocket (Robert Bresson, 1959) SUMARIOA modo de introducciónUNONi una palabra de verdadMiguel Ángel Hernández-SaavedraEl llanto de los ahogados es su propia corrienteManu...

Amaba, Roberto (Coord)

Dick Laurent está muerto. Esta sencilla oración copulativa forma parte de la memoria colectiva de toda una generación de aficionados al cine. Son las primeras y las últimas palabras que el espectador escucha en Carretera perdida. Podría decirse que abren y cierran la película, de no ser porque una de sus características consiste en redefinir los mismos conceptos de apertura y c...

Aa.vv.

Aquí desertamos con Katherine Hepburn trepada a un avión. Y con Marilyn Monroe, exhausta, que ya no puede ni quiere treparse a nada. Katherine lleva una corona, Marilyn una cicatriz. Desertamos con Montaigne, en la biblioteca de su torre; con Santa Teresa de Avila en éxtasis, con la Sirenita, que busca una forma humana; con lo ojos volados de las chicas que pinto Modigliani. De...

Maras, Miguel

Aclamado en Cahiers du Cinéma como «El cineasta bienamado» por los jóvenes Godard, Truffaut, Rivette y Rohmer, venerado por los cinéfilos, Nicholas Ray supuso por su sinceridad y sensibilidad un guía para quienes iban a hacer un cine personal y nuevo. Sus películas han acompañado a Miguel Marías toda su vida. Y Marías, desde artículos tempranos hasta unas últimas notas redactad...