Libros de Cine 972 resultados

Truffaut, François

De los grandes cineastas franceses, François Truffaut es, sin duda, uno de los que más escribió sobre cine: al principio, en los años cincuenta, como crítico virulento y polemista innato; luego, cuando ya era director, como agudo ensayista, siempre dispuesto a imaginar prólogos para los libros de sus amigos o a hablar de sus cineastas favoritos. A principios de los años ochenta...

Artaud, Antonin

Las relaciones de ANTONIN ARTAUD (1896-1948) con EL CINE tuvieron siempre un carácter ambiguo y complejo: como indica uno de sus biógrafos, siempre osciló entre la sospecha de que la naciente industria sólo era un medio poco honrado de ganarse la vida ­ " no puede uno trabajar en el cine sin avergonzarse " ­ y la esperanza de que esta nueva forma de expresión que pudi...

Aa.vv.

Gomez Garcia,J.a

Castiello Costales, Chema

El huevo y la sepiente es una guía de cine, una selección crítica de películas realizada con la pretensión de convertir el racismo y la xenofobia en objeto de reflexión y debate. Sobre cada película se presenta una variada información con fichas técnicas, sinópsis y valoraciones cinematográficas, ideológicas, históricas que facilita su comprensión y su comentario. Una guía ade...

Horton, Andrew

El director de cine Theo Angelopoulos es hoy uno de los cineastas más respetados, a pesar de que sus películas son todavía, en gran parte, desconocidas por el gran público. Andrew Horton proporciona un estudio iluminador que trata de mostrar la naturaleza griega de su trabajo situando a Angelopoulos en el contexto de 3000 años de cultura e historia griega. Angolopoulos utiliza ...

Von Trier, Lars

Herr, Michael

Admirado por los amantes del cine del mundo entero, Stanley Kubrick se ganó también fama de excéntrico, solitario y meticuloso hasta lo obsesivo. En este libro, el autor ofrece una mirada personal sobre el genial director de 2001: Odisea del espacio y rememora su amistad y su colaboración con él en Full Metal Jacket, desmontando su aura de introvertido y misántropo. Y retrata, ...

Wolf, Sergio

Ballesteros Díaz, Isolina

Wilder, Billy / Karasek, Hellmuth

Estas son las memorias del dios de Fernando Trueba y de otros muchos directores y cinéfilos. Guionista de un clásico como Ninotchka, de Ernst Lubitsch, y realizador de comedias, algunas regocijantes y corrosivas como Con faldas y a lo loco y La tentación vive arriba, otras amargas como El apartamento; de un notabilísimo filme judicial, Testigo de cargo; de incursiones agudas en...

Beckett, Samuel

Film es la única incursión de Samuel Beckett en el cine. Escrita en 1963, se rodó en Nueva York durante el verano de 1964 ; la dirigió Alan Schneider y la protagonizó Buster Keaton. Para el rodaje, Beckett realizó su único viaje a los Estados Unidos, en julio de 1964.La película no tiene diálogos y sólo un sonido -un ligero "¡sssh !" -, parte de la teoría de Berkeley "Esse est ...

Rossellini, Roberto

El mundo en el que vive la humanidad actual no se parece en nada al que conocieron nuestros antepasados. La avalancha de descubrimientos científicos y técnicos, las convulsiones políticas y socioeconómicas, empiezan a cuestionar todas las escalas de valores, como si se tratara de un cataclismo de dimensiones universales. ¿De qué manera enfrentarse a todo eso? ¿Cómo sobrevivir e...

Porton, Richard

Hombres barbudos lanzando bombas, nihilistas autoindulgentes, subversivos peligrosos: estos clichés contemporáneos que la imaginación popular atribuye a los anarquistas, se reproducen con frecuencia en las películas. En este primer estudio completo sobre el anarquismo en el cine, Richard Porton deconstruye estos estereoripos ofreciendo una visión alternativa de las películas q...

Cantero, Marcial

Bollain, Iciar / Julio Llamazares

El libro, en su primera parte, aborda mediante una charla extensa (setenta páginas con notas a pie de página e ilustraciones de Iciar Bollain en blanco y negro) la naturaleza del guión cinematográfico, cómo colaboran y qué problemas tienen dos profesionales del cine y la literatura, cómo se llevó a la praxis los conocimientos de ambos y qué supone ser un creador actualmente. La...

Altman, Rick

El presente libro efectúa una relectura radical de nuestras ideas acerca de los géneros cinematográficos. En realidad, se trata del primer texto que relaciona de modo amplio los papeles que desempeñan la industria, la crítica y el público en la génesis y la redefinición de los géneros. Rick Altman se dedica a prestar atención a las voces más importantes en la historia de la teo...

Monterde, José Enrique

Torres, Augusto M.

Augros, Joël

Hoy en día, la marca de fábrica «Made in Hollywood, California» ya no aparece al final de los títulos de crédito de las películas norteamericanas. Y sin embargo, las imágenes hollywoodienses siguen dominando las pantallas de casi todo el mundo, sean grandes o pequeñas. Las razones de esta situación son múltiples ?históricas, estéticas, sociológicas, políticas...? pero, entre el...

Montiel, Alejandro

El cine ha puesto en tela de juicio muchas de las convicciones en las que se asentaba la Estética clásica con un haz de incómodos interrogantes. Este libro describe brevemente y con vocación didáctica las principales líneas de fuerza que atraviesan esta prolija discusión. En él se abordan desde una perspectiva histórica, temas que van de la ilusionaría y persuasiva realidad de ...

Lumet, Sidney

Exposición magistral de cómo son las cosas en el mundo del cine, presentadas con multitud de anécdotas. Ofrece a la vez las memorias de un magnífico director y una guía sobre el arte, la técnica y el negocio de la realización. ...

Domarchi, Joan

Bordwell, David

Director de clásicos incomparables, teórico del montaje, maestro de la «épica de masas», dudoso epígono del realismo socialista en medio de una peligrosa situación política, Sergei Eisenstein es una de las figuras clave de la historia del cine. En este libro, David Bordwell traza un panorama completo de su destacada contribución al arte, la teoría y la historia del cine, y nos ...

Bazin, André

Este libro, uno de los grandes clásicos de la bibliografía cinematográfica, refleja una especie de encrucijada en el terreno de la teoría y de la crítica. Recoge las reflexiones de André Bazin sobre el cine de Jean Renoir, el cineasta que más influyó en el establecimiento de las principales bases de la teoría cinematográfica del propio Bazin y en los modelos expresivos de la No...

Mariniello, Silvestra

Monografía sobre este gran escritor y realizador cinematográfico italiano (1922-1977) que se hizo marxista tras la II Guerra Mundial. En Roma comenzó a escribir novelas sórdidas de ambiente urbano. En los años cincuenta trabajó también como guionista y actor. Debutó como director en 1961 y alcanzó la fama por sus polémicas adaptaciones literarias: " El Evangelio según san...

Fellini, Federico

Este libro recoge los escritos de Federico Fellini sobre muy diferentes temas y variadas procedencias.El lector encontrará impresiones de su vida, recuerdos de su infancia, anécdotas personales que nos muestran los más variados tipos, pero que no se llame a engaño si pretende identificarlos con los personajes y situaciones de sus películas porque el propio Fellini sale al paso ...

Almodovar

Patty Diphusa, estrella internacional (eso dice ella) de fotonovelas porno, es invitada por el director de un posmoderno magazine a relatar sus memorias. Patty no duerme nunca, con lo cual tiene muchas cosas que contar. Para ella, todo es noche; sus aventuras, casi siempre relacionadas con todas las variaciones sexuales imaginables y con todo tipo de drogas, le sirven para refl...

Bergman, Ingmar

Cuando este año Suecia entera celebra el ochenta cumpleaños de Ingmar Bergman, uno de los más importantes cineastas y hombres de teatro de nuestro siglo -y, ya tardíamente, también novelista-, nos unimos, a nuestro modo, a este homenaje publicando su novela más reciente, Conversaciones íntimas, en la que se ha inspirado Liv Ulhman para realizar la película del mismo título. Ber...

Chion, Michel

¿En qué se convierten las notas musicales una vez incorporadas a las películas? ¿Qué efectos producen en estas últimas las melodías, las sonoridades y los ritmos? ¿Qué tipo de espejismos e ideales representa la propia música cinematográfica después de cien años de historia del cine? A medio camino entre el ensayo y la divulgación, la presente obra intenta abordar por primera ve...

Nichols, Bill

Este libro nos ofrece estimulantes y convincentes bases para abordar las cuestiones teóricas que plantea un género cinematográfico como es el documental. Recogiendo el hilo donde lo dejara con su ya clásico Ideology and the Image (1981), Bill Nichols amplía sus argumentos sacando el máximo partido de los más recientes avances teóricos y yendo más allá que cualquier otro texto p...

Bordwell, David / Staiger, Janet / Thompson, Kristin

Convertido ya en un clásico por su innovador enfoque, el presente libro analiza las condiciones básicas de la cinematografía norteamericana como institución histórica y estudia hasta qué punto la producción fílmica de Hollywood constituye una empresa sistemática tanto en su estilo como en sus operaciones comerciales. Los autores muestran el proceso de formulación y estandarizac...

Faulkner, Huxley Et Al.

El interés de los escritores por el cine se inició prácticamente con los principios de la cinematografía, en la década de 1890. Los primeros escritos de este libro constituyen una crónica de la deleitación de los escritores al asistir al nacimiento de una nueva musa, regocijándose ante su magia y su fuerza. Pero en los escritos finales escuchamos, con fuerza creciente, voces de...

Perkins, V. F. / Font, Ramónil.

A través de obras tan significativas como puedan ser, entre otras, las de Einstein, Nicholas Ray o Alfred Hitchcock, Perkins nos propone un auténtico análisis de lo que supone el cine como lenguaje artístico autónomo. En cada caso discute los logros y pretensiones del director. Pero sobre todo, lejos de los escritos superficiales y en su mayor parte literarios con que los...

Bogdanovich, Peter

Ford está considerado como el director que dejó la más extensa producción cinematográfica: son más de 135 las películas por él realizadas. Pero no es por una cuestión de cantidad por lo que ha sido el «maestro» admirado y añorado por una sucesión de generaciones sino por su originalidad e independencia. Ford fue el creador de un estilo personal único en el que junto...

Bettetini, Gianfranco

Anger, Kenneth

Algo más acerca de la «verdadera historia» de esa pequeña ciudad del Oeste llamada Tinseltown, que, por fabricar sueños, saltaría a la fama en los años veinte para convertirse en un lugar legendario, poblado de personajes no menos fabulosos. Y Kenneth Anger accedió a excavar una vez más en su también legendario archivo de coleccionista obstinado. Y aquí, en este segundo volumen...

Tarkovski, Andrei

El diario de trabajo del gran director ruso: un conjunto de lúcidas reflexiones surgidas al afrontar los distintos aspectos de su tarea como creador cinematográfico: el guión, los actores, las tomas, el montaje, la música. ...

Bordwell, David

Sabemos a ciencia cierta que la mayoría de las películas son narraciones, pero casi nunca nos preguntamos qué significado tiene eso, qué mecanismos utilizan para acabar construyendo lo que llamamos una historia. Con el presente estudio, David Bordwell quiere llenar este vacío y, a la vez, proporcionar el primer análisis comprehensivo de esa compleja operación.. Ello supone, cla...

Deleuze, Gilles

¿Cómo surge la imagen-tiempo? Al amparo del cine, sin duda, después de la guerra, cuando las sensaciones sensoriomotrices dan paso a situaciones ópticas y sonoras puras (neorrealismo). Pero, aunque bajo formas muy diversas (Ozu, Mankiewicz, e incluso la comedia musical), hacía tiempo que se estaba preparando el cambio. La imagen-tiempo no suprime a la imagen-movimiento, sino qu...