Libros de Arte y estética 4696 resultados

Berger, John

Pocos autores han sabido desentrañar las conexiones secretas entre el arte, la política, la memoria y la muerte con la lucidez de John Berger. Esta colección de ensayos es la mejor puerta de entrada a su pensamiento.Antes de convertirse en uno de los intelectuales más influyentes de nuestra época, John Berger quiso ser pintor; quizá por eso, cuando escribía, más que escribir pi...

Fernández Bourgón, José Ignacio

No pocas de las actitudes creativas que el cinéfilo español, de arraigada baja autoestima, ha admirado en la tradición moderna francesa (la escritura apasionada como otra manera de ser cineasta; la programación de películas como gesto revelador emparentado con las dialécticas del montaje) las encarnó durante los años setenta y ochenta José Ignacio Fernández Bourgón, un inquieto...

Mallo, Maruja

La correspondencia de Maruja Mallo es fundamental para comprender a la artista española más importante del siglo XX y una de las más relevantes en el panorama internacional, comparable por su lenguaje original y universal con artistas como Frida Kahlo o Georgia O'Keeffe. Maruja escapa a cualquier clasificación: personaje singular, adelantada a su tiempo y transgresora, fue una ...

Rodríguez Bornaetxea, Arturo

los textos, los sonidos y las imágenes son la potencia comunicativa que nos conecta con nuestros indígenas, los seres vivos que nos habitan. ...

Jordán, Adolfo

¿Y si el ordenador no fuera el origen, sino apenas un síntoma? Este libro se adentra en el pensamiento paramétrico desafiando la narrativa dominante que lo vincula exclusivamente con la era digital. Lejos de celebrar la novedad como virtud en sí misma, el texto propone una relectura del paradigma como transcurso híbrido, donde la técnica no eclipsa la memoria, y el futuro no se...

Varios Autores, Varios Autores

Pier Paolo Pasolini decía que Roma se desfigura en la periferia, se deshace. El primer volumen de la colección DEPARQ, "Ruinas y descampados. Contra-historia del paisaje, 1" (2024) se centraba en la presencia de las ruinas y los descampados en la creación y el pensamiento. Este segundo volumen sirve como contraparte, poniendo el foco en el carácter social de los paisajes y el t...

Jiménez De Las Heras, José Antonio

UNA INTRODUCCION A LOS CINES AFRICANOS busca acercar a los espectadores, cinéfilos y especialistas unas formas de expresión cinematográfica aún poco conocidas en nuestro país, a pesar de la cercanía del continente africano.El cine, como arte global y universal, nos acerca a culturas y realidades diversas que nos permiten comprender y conocer mejor a nuestros vecinos y, así, pod...

Cappetto, Leandro

Imaginar otra tierra se despliega en las llanuras infinitas de la fértil pampa argentina, recorridas por los rieles del ferrocarril que alguna vez la vaciaron de riquezas y por los alambrados de púa que en ella dibujaron el reparto propietario. Sobre esas fundaciones decimonónicas emerge hoy un proyecto agrotóxico hecho de plantas de soja genéticamente modificadas, agroquímicos...

Didi-Huberman, Georges

Hacer una antropología de la imagen: buscar la fisura, el síntoma. Porque la semejanza no es un resultado sino un proceso abierto e inconcluso, una oscilación entre lo animal y lo simbólico, un ir y venir de flujos y reflujos. En las series y las taxonomías, en las gramáticas confortables y el aceptable orden del discurso, advertir el punto de fuga. Contar en singular, conjugar...

Capdevila, Remei

El filósofo estadounidense Nelson Goodman fue uno de los pensadores analíticos más destacados del siglo XX, con contribuciones innovadoras en los campos de la lógica, la filosofía de la ciencia, la epistemología y la estética. Este libro es una introducción a los principales aspectos de la filosofía de Goodman en relación con la arquitectura y el entorno construido.El pensamien...

Bechara, Zamir

La obra explora las intrincadas dinámicas personales y creativas del surrealismo, analizando la relación entre Dalí, Federico García Lorca, Gala y Paul Èluard, así como el vínculo entre Breton y Nadja. Estos lazos son desentrañados como ejemplos paradigmáticos de cómo las relaciones humanas se transformaron en símbolos y fetiches cargados de significado estético y psicológico, ...

Cameron, Julia

Descubre el método de 12 semanas que ha desbloqueado la creatividad de grandes artistas durante décadas: a Doechii, Scorsese, Alicia Keys, Natalia Lafourcade, Elizabeth Gilbert y otros muchos creadores les ha cambiado la vida. *EDICIÓN ESPECIAL DEL MÉTODO CLÁSICO CON UN NUEVO FORMATO* La mayoría de nosotros anhelamos ser más creativos y muchos creemos que conseguir serlo es imp...

Smith, Patti

Las radiantes memorias definitivas de uno de los más grandes iconos de nuestro tiempo, ganadora del National Book Award: un canto a la creación, el amor y la esperanza.«Dios susurra a través de una arruga en el papel pintado», escribe Patti Smith en estas extraordinarias memorias en las que, desde su primer recuerdo hasta sus actuales inquietudes, teje un inolvidable relato de ...

Bergman, Ingmar

En 1959, hace dos tercios de siglo, Ingmar Bergman proclamaba en uno de sus textos más célebres, comentados y estudiados: «Yo soy cineasta, no escritor, el cine es mi medio de expresión, no la palabra escrita. No quiero escribir novelas, cuentos, ensayos, biografías o artículos sobre temas diversos. Ni siquiera quiero escribir teatro». Aquella conferencia legendaria, «Cada pelí...

Costi, Dario

Paul Klee y Ludwig Mies van der Rohe, dos grandes creadores del siglo XX vinculados por los acontecimientos compartidos en la Bauhaus, mantuvieron una relación que iba mucho más allá de una simple proximidad intelectual o cultural. Artista y arquitecto, lúcidos intérpretes de su tiempo —«implacables», según Benjamin— en sus respectivas disciplinas, participaron en una etapa en ...

Guasch, Anna María / Ramírez-Blanco, Julia

¿Cómo podemos comprender el arte más actual? Nuevos ismos del siglo XXI busca responder a esta pregunta proponiendo un particular reader que recoge 27 textos fundamentales de los más prestigiosos autores nacionales e internacionales.Organizado alrededor de seis ejes, precedidos de una introducción general, este libro plantea la existencia de nuevos ismos en el arte actual que r...

Pasolini, Pier Paolo

Por qué nuestra vida está dominada por el descontento y por la angustia, por el miedo a la guerra, por la guerra?Para responder a estas preguntas escribí esta película, sin seguir un hilo cronológico, y tal vez ni siquiera lógico, sino solamente mis razones políticas y mi sentimiento poético.Pier Paolo PasoliniCuál es entonces la rabia concebida por esta película? Acaso es una ...

Brendel, Alfred

La expresividad y la sensibilidad únicas de Alfred Brendel al piano parecen trasladarse a las páginas del presente libro, en que el gran intérprete ofrece una visión crítica de la práctica pianística, especialmente de algunas composiciones de Beethoven y Schubert, así como un iluminador repaso de sus grabaciones. Siguiendo el hilo invisible que une música, palabras e imágenes, ...

Martel, Lucrecia

Contraportada Este libro reúne por escrito una serie de intervenciones públicas de la directora argentina Lucrecia Martel. A lo largo de diez conferencias y clases, dictadas entre 2009 y 2025 en instituciones y festivales de Argentina, España y Uruguay, transcritas aquí por primera vez, Martel comparte los recursos que activan su cine y su particular relación con el sonido, al ...

Dalí, Salvador

Ese encuentro fue el inicio de una de las relaciones más complejas de la historia del arte del siglo xx. Si se la puede calificar de amistad, ésta no estuvo exenta de rivalidad, mezcla de admiración y celos. Con el tiempo, la fascinación del joven Dalí por el arte del «maestro» se fue transformando casi en una obsesión, mientras que la aparente indiferencia de Picasso ocultaba ...

Aa.vv.

Cuanto nos quedará por ver. Cuanto de belleza y de terror, cuanto de cada elemento y material, ambivalente y sobrenatural por el solo gesto de mirarlo como se merece. Cuanto nos quedará por ver para luego contar y descontar del número limitado de veces que nos ha sido concedido contemplarlo.Así miramos en estos cuadernos un perro de Goya, una manta de cuna de Sonia Delaunay, un...

García Roig, Jose M.

KINUYO TANAKA antes de convertirse en realizadora y dirigir en 1953 su primer filme Koibumi, trabajó como actriz en más de 200 peliculas con muchos de los más grandes directores japoneses. Fue una estrella japonesa ya desde los años 30 y, como tal, fue reconocida en Hollywood que visitó para ser homenajeada en 1949. Tras la cámara, como directora, realizo en 1955 otros dos film...

Zambrano, María / Mouriño, José Manuel / Ortega Hurtado, Luis / Trueba Mira, Virginia / Verdú De Gre

Meditando acerca del arte cinematográfico a mediados del siglo pasado, María Zambrano establece, sin pretenderlo, un compendio de aspiraciones que años más tarde originaron corrientes de vanguardia como los «nuevos cines» y también variantes en la experimentación audiovisual, como el llamado «cine expandido». Pero ella no se limitó a predecir claves fundamentales en la retórica...

Marzo, Jorge Luis

Miles de mujeres esculpidas en madera poblaron las proas de los barcos hasta bien entrado el siglo XX. La gran mayoría desaparecieron en naufragios o desguazadas. Muy pocas se conservan. No existe en la historia del arte nada parecido: ¿qué otras figuras han sido tan condenadas al martirio del desastre? ¿A qué otros productos artísticos se les solicitó semejantes proezas?Hablam...

Lacalle, Carlos

La filósofa Hannah Arendt es una pensadora fundamental para entender el devenir de la sociedad contemporánea y la relevancia de 'lo social' en la arquitectura.Esta publicación, articulada bajo la forma del ‘encuentro', nos posiciona en el aprendizaje abierto y en la escucha atenta. Arendt nos aporta matices clave para la comprensión de conceptos arquitectónicos y sociales que p...

Bertmark, Anna / Costa, Fernanda / Demarchi, Valentina / Gaeiras, Bernardo / Gouin, Mathilde / Iglez

Y, por otro lado, ¿qué revela el poshumanismo sobre la arquitectura que hacemos? Este libro documenta un proceso de investigación alrededor de estas cuestiones, y sugiere una hipótesis para pensar sobre ellas. Defiende que estamos ante un nuevo Romanticismo, un espíritu de trabajo y posicionamiento crítico que reconoce las interdependencias entre personas, animales, astros, tec...

Damisch, Hubert

Hubert Damisch (1928-2017) prestó una atención constante al arte, trabajando no tanto sobre las obras sino con ellas, en la medida en que plantean problemas de interpretación que abren perspectivas singulares sobre las estructuras y el funcionamiento más íntimo de una cultura. Lejos de posiciones puristas, su empeño por constituir un espacio de interrelación entre sus estudios ...

Lydon, John

Londres 1976, un muchacho irlandés deambula por sus calles buscando crear una revolución, como la mayor parte de adolescentes de la época. Sin saber tocar, ni cantar, ni leer una partitura, John Lydon se hizo cantante y compositor, su disco God save the queen fue un grito de alivio y un desastre casi al mismo tiempo, como no podía ser de otra forma. Cantante de los Sex Pistols ...

Stanley, Bob

La música pop no empezó con los Beatles en 1963, ni con Elvis en 1956. Ni siquiera con los primeros sencillos de siete pulgadas en 1949. Hubo una prehistoria que se remonta a la primera música grabada, a principios del siglo XX...¿Quiénes fueron las primeras estrellas discográficas? ¿Eran, en algún sentido, «estrellas del pop»? ¿Para quiénes componían canciones figuras como Geo...

Dulac, Germaine

La cineasta francesa Germaine Dulac (1882-1942) no solo fue una de las «mujeres pioneras en la historia del cine», sino una absoluta visionaria de las posibilidades del séptimo arte en general. Muy cercana al círculo surrealista francés -su película La concha y el clérigo, basada en un guion de Antonin Artaud, se considera el primer filme surrealista de la historia-, Dulac comp...

Marquez, Pepo

Liburuak inaugura una nueva colección de producción propia, BURUHAUSTE, en la que explorará en textos breves temas de actualidad en torno a la industria cultural.En su primer título, ANTINEUTRAL, Pepo Márquez disecciona la adquisición de promotoras y catálogos musicales por fondos de inversión vinculados con empresas que desarrollan tecnología usada por Israel en el genocidio d...

Godard, Jean-Luc

En el otoño de 1978 Serge Losique, director del Conservatorio de Arte Cinematográfico de Montreal, que el año anterior había hospedado a Henri Langlois, me propuso proseguir el trabajo iniciado.En vez de dar cursos como se hace hoy en todas las universidades del mundo, le propuse a Losique tomar en consideración, como si se tratase de un negocio, la coproducción del guión de un...

Moser, Benjamin

Una apasionante introducción a la pintura del Siglo de Oro holandés y una reflexión sobre el sentido último del arte. Cuando tenía veinticinco años, Benjamin Moser se trasladó a vivir a Holanda por amor. Una nueva vida, un nuevo país, una nueva cultura. Empezó a visitar museos y descubrió la pintura del Siglo de Oro holandés: las obras de dos titanes del arte, Rembrandt y Verme...

Adsuara, Alberto

¿Por qué vemos [tanto] cine? Lo cierto es que ya no podemos pensar en esa bulimia audiovisual con la residual y anacrónica metodología de la crítica cinematográfica, ni con la grandilocuencia de muchas de las Grandes Teorías, interesantes pero obsoletas, ni con los prejuicios inculcados por un Sistema Universitario desprovisto de sentido crítico.Para aprender algo de nosotros m...

De Diego, Estrella

Un retrato esencial de la figura que cambió el arte para siempre. «Quiero ser tan famoso como la reina de Inglaterra», comenta Warhol. Esta frase, banal en apariencia, podría estar cargada de significados. No quiere ser el presidente de Estados Unidos, ni un millonario, ni una estrella: aspira a ser la reina de Inglaterra. Quiere, en suma, tener un pasado no solo con testamento...

Arielli, Emanuele / Manovich, Lev

¿Pueden las máquinas generar una estética propia?¿Podemos utilizar la IA para comprender (y predecir) lo que gusta a la gente? La inteligencia artificial ha irrumpido en nuestras vidas con una fuerza arrolladora. Y el auge de la IA generativa está afectando también a un ámbito que cabía pensar a salvo de su influencia: el de la creación artística. Nuestros conceptos habit...

Blanco, Popy

The Rocky Horror Picture Show, musical de culto por antonomasia cuyo legado pasa de generación en generación, no solo revolucionó el cine y el teatro, sino que dejó también una profunda huella en la cultura pop gracias a su espíritu irreverente y a una mirada queer adelantada a su tiempo.El periodista y cronista cultural Popy Blasco se sumerge con toneladas de glitter en el fen...

Gallo, Pablo

Las mil caras de Erik Satie, escrita e ilustrada por Pablo Gallo, es una biografía que nos sumerge en la vida y obra uno de los primeros músicos de vanguardia, precursor de movimientos como el teatro del absurdo, el minimalismo, la música repetitiva o la música ambient. Guiado por las voces de quienes conocieron y mantuvieron amistad con Satie -desde compositores como Claude De...

De La Madrid, Juan Carlos / Franco Torre, Christian

Este libro no es una historia del cine español. Es el principio de una historia sociocultural del cine en España, desde un punto de vista del espectador, no de las películas. la llegada del cinematógrafo, justamente en el inicio del proceso de modernización del país, es el billete para subir la historia del cine en España al tren de la historia contemporánea, contada a partir d...

Kent, Corita / Steward, Jan

Artista pop, activista, educadora y monja, Sister Corita nos trajo toda una revolución no solo en el arte de la serigrafía, también en el de las pedagogías artísticas y en la propia noción de «creatividad». En 1979, tras revolucionar las aulas de arte del Immaculate Heart College de Los Ángeles, Sister Corita pidió a Jan Steward, amiga y antigua alumna suya, que escribieran jun...