Saltar al contenido principal
The New Analog

The New Analog

Como Escuchar y Reconectarnos con el Mundo Digital

Krukowski, Damon

Desde el momento en que entraron en juego las nuevas tecnologías aplicadas a la grabación y, sobre todo, la reproducción de música -y no únicamente música, sino también la señal que emite nuestro televisor, las salas de cine o los teléfonos móviles-, nuestro oído se ha acostumbrado a nuevas frecuencias y a una dimensión completamente inesperada del sonido que se define a partir...

Editorial:
Alpha Decay
Año de edición:
2017
Materia:
Música
ISBN:
978-84-947423-0-9
Páginas:
184
Encuadernación:
Rústica
18,90 €
IVA incluido
Añadir a favoritos

Sinopsis

Desde el momento en que entraron en juego las nuevas tecnologías aplicadas a la grabación y, sobre todo, la reproducción de música -y no únicamente música, sino también la señal que emite nuestro televisor, las salas de cine o los teléfonos móviles-, nuestro oído se ha acostumbrado a nuevas frecuencias y a una dimensión completamente inesperada del sonido que se define a partir del paradigma digital. El sonido digital es limpio, carente de impurezas, comprimido, a veces aséptico. Al escuchar música en MP3 o streaming, en realidad estamos escuchando una parte limitada de todo lo que podríamos llegar a percibir si la estuviéramos escuchando en vivo, o grabada y reproducida con la antigua tecnología analógica.

¿Qué aspectos positivos y negativos tiene esta transformación? ¿Es inevitable el camino que estamos emprendiendo como sociedad que escucha, o se puede volver atrás? En este ensayo, Damon Krukowski, excomponente de Galaxie 500 y miembro del dúo Damon & Naomi, explica con una prosa nítida de dónde venimos -el paradigma analógico- y hacia dónde estamos yendo, y durante el trayecto relata de manera detallada la transformación de los sistemas de producción y grabación y de los cambios en nuestro oído, y por extensión en nuestro cerebro. Lo nuevo que tenemos, y lo bueno que hemos perdido: la comunicación a partir del ruido, la distorsión, los crujidos, los accidentes. Lo que John Berger identificó como diferentes maneras de ver, Krukowski lo lleva al ámbito del sonido para identificar diferentes maneras de escuchar, y cómo cada una de estas opciones implican actitudes culturales irreconciliables.

A partir de la música, y de su reivindicación del ruido analógico y del proceso artesanal, Krukowski se propone explorar en un sentido amplio la cultura contemporánea, y analizar cómo vivimos en el incontenible flujo de información digital hasta plantear la última pregunta, la más importante: ¿es aquí donde debemos estar, o hay una alternativa que consista en desconectarse y regresar a un nuevo paradigma analógico?

Artículos relacionados

El Significado de la Ópera

El Significado de la Ópera

Wintle, Chirstopher

Este libro ofrece a entendidos y legos una lectura original, refinada y necesaria sobre el significado del ge´nero operi´stico. Explorando el contexto histo´rico, la psicologi´a y la interpretacio´n de diversas o´peras elucida caso a caso su cara´cter. A lo largo de estas pa´ginas, aunque el musico´logo y cri´tico echa la vista atra´s para remontarse a los ori´genes de la o´per...

En stock

28,00 €

Tupac Shakur

Tupac Shakur

Robinson, Staci

La biografía de Tupac Shakur nos regala un retrato íntimo del artista, ya que se explora sus sensibilidad artística, la realidad conflictiva de la calle y lo que sucedía entre medias. Inspiradora y emocionante, esta obra desvela como un el icono que vivio a la velocidad de la luz se transformó en un fenómeno cultural cuya fuerza sigue marcando al mundo. ...

En stock

30,00 €

Una Teoría de los Géneros Musicales

Una Teoría de los Géneros Musicales

Fabbri, Franco

La diferencia entre géneros musicales parece una mera cuestión de etiquetas, ¿verdad? Pues no es así. La distinción entre músicas es un proceso social complejo que contiene y enmascara cuestiones políticas y económicas de toda índole. Entender cómo se produce este proceso permite sacar a la luz y entender esas cuestiones de fondo. Es por eso que una teoría de los géneros musica...

En stock

12,00 €

La Musica Prohibida

La Musica Prohibida

Pérez Corcobado, Javier

Desde finales de los ochenta y a lo largo de la década de los noventa, diversos artistas, de estilos muy dispares, le han reclamado letras, canciones o producciones, entre ellos: Andrés Calamaro, Ana D., Manta Ray, Esclarecidos, Ebria Danza, Hermana Mary, Clónicos, Danza Invisible, IPD, Suso Sáiz, Los Enemigos, Luz Casal, Manuel Illán, Ana Torroja, Susana Cáncer, Nacho Laguna, ...

En stock

28,00 €

Radiohead

Radiohead

Aa. Vv.

Radiohead es una de las bandas más influentes y desafiantes de la música contemporánea. Surgidos en la Inglaterra de los años noventa, sus discos han acompañado las transformaciones culturales y tecnológicas que llevaron al rock desde la era del CD hasta el ecosistema digital del siglo XXI.Del rock alternativo a la vanguardia electrónica, del arrebato adolescente a las frías em...

En stock

27,96 €

El Pensamiento Musical

El Pensamiento Musical

Rogers, Susan / Ogas, Ogi

El pensamiento musical es un viaje sorprendente al interior de la escucha: por qué una canción nos emociona, qué ocurre en el cerebro cuando un sonido nos atrapa y cómo la música se convierte en memoria e identidad.Susan Rogers —productora de Prince y referente en psicología del sonido— y el neurocientífico Ogi Ogas explican, con claridad y calidez, cómo escuchamos y por qué ca...

En stock

18,90 €