DEL AMO, JON ANDONI
PRÓLOGO (Pablo Cabeza) INTRO (UN POCO) ANTES I. Euskal Kantagintza Berria. Música, idioma, tradición, vanguardia, movimientos sociales 1. Cultura en movimiento: clase, nación, movilización 2. La comunidad anti-represiva y la nueva hegemonía 3. Los festivales y la etnogénesis contracultural 4. Eclosión organizativa y cambio de ciclo II. Un grito punk, una patada en la puerta, unas hostias, drogas, fiesta, pequeñas revoluciones: el RRV y la explosión de la contracultura 1. No nos va vuestro rollo: exclusión y crisis de legitimidad 2. Punk y radicales libres: la creación en los márgenes 3. Fiesta, distopía y utopía 4. Ni civil ni militar, el servicio para cagar. La acción colectiva 5. Música, etiquetas, música, ¿y género? 6. La baska, los baskos, lo vasco y lo euskaldun 7. Represión, los «otros» y la simbiosis de la mediación 8. ¡A la calle! 9. Presencias y ausencias en la fiesta III. Euskalduna naiz eta harro nago! La afirmación y consolidación de la contracultura vasca (y euskaldun) 1. Mutación y estructuración 2. Autogestión ¿y autorreproducción? IV. ¿Otra música en otra habitación? Tras las huellas de las transformaciones en el siglo XXI CAMBIANDO EL RITMO I. The Times They Are A-Changin 1. Los cambios tecnológicos: internet, posibilidades y desigualdades 1.1. ¿Pero es que siguen sonando los mismos? 2. La explosión de la burbuja discográfica: del disco al festi, pasando por muchos conciertos 2.1. Auge y pinchazo del concierto 3. Las transformaciones del público: del disco a la canción (conocida) 3.1. La autonomización de la música y la disolución de las tribus 3.2. Música de usar y tirar 3.3. ¡Vacío! ¿Pérdida de cultura musical? 4. La selección en los media: el cambio de (Euskadi) Gaztea 5. El cierre espacial II. La reproducción en la contracultura vasca 1. El cierre simbólico: canon, identidad y conservadurismo 2. Los procesos de institucionalización 2.1. En el seno de la contracultura: calidad y rutinización 2.2. En la sociedad vasca: «lo vasco» por garantizado 3. La vinculación política y la dinámica de confrontación 3.1. La deslegitimación de la lucha armada y el rearme ideológico del nacionalismo español 3.2. Los «años nefastos» 3.3. Cambio de fase 4. ¿Es que siempre hay que decir algo y además decirlo bien? Euskalgintza eta combat rockaren ajeak 5. La conflictiva articulación con el hedonismo y las drogas 6. Entre la retromanía y la saturación III. Otra música en otra habitación 1. Chumberas y bakaladeros 2. El rap radical vasco 3. Otros ritmos, otros temas, otros idiomas 3.1. Acercamiento y distancia: los juegos del idioma 4. Los vascos también bailan: la eclosión Dj 4.1. Abrir espacios: las raves 4.2. Dj, la (des)integración de la canción 4.3. Comunicación, comunión, participación, socialidad 4.4. Quieres identificarnos, tienes un problema 5. Las chicas en la pista y en el escenario 5.1. Bailar y perrear. Lo comercial como transgresión 6. Aperturas espaciales 6.1. La re-apropiación del espacio público: el botellón 6.2. La comunitarización de los espacios privados: las lonjas IV. Otra música en la misma habitación 1. Tiempo de pequeños proyectos (autogestionados) 2. La ruptura del estilo 3. Juntar gente y pasarlo bien. ¿Momento pop? 4. Lo importante es el espacio 4.1. Los festivales reivindicativos 4.2. Patxanga en las txoznas 4.3. E incluso algún Dj 5. Hibridaciones, contradicciones y construcciones 5.1. Crisis y movimientos en contrafase 5.2. La revolución sin banda sonora 5.3. Un país, una música (aunque sea mala) 5.4. ¿Y cuántas culturas? Definiciones de cultura vasca y hegemonía 5.5. ¿Y qué cultura? SINTONÍA DE CIERRE I. El (super)mercadillo cultural vasco II. Del espacio de la comunidad al espacio popular de ocio III. ¿El declive del significado social de la música? IV. El desbordamiento de las tribus 1. Las limitaciones de las políticas culturales de la identidad 2. Juntas y en común. El nuevo ciclo de movilizaciones y sus imaginarios 3. El sentido de la contracultura V. Un nuevo ciclo VI. Closing Time GLOSARIO REFERENCIAS
Escasean análisis serios y rigurosos de lo que ha acontecido en Euskal Herria tras los acelerados años ochenta. Desde entonces han irrumpido con fuerza otras corrientes musicales, estilos, tribus e identidades que han sido eclipsadas por un movimiento ochentero y punk que aún pervive en muchos de nuestros espacios políticos y festivos. Hemos dejado atrás las casettes grabadas por colegas para dar paso a YouTube o Spotify, hemos pasado de los kantaldis a los festis, de Mikel Laboa a Eskorbuto, de La Polla a Las Tea Partys o More Jaia, pero perviven en los movimientos alternativos, de izquierdas e independentistas debates y problemáticas irresueltas, que surgen generación tras generación: drogas, hedonismo, ocupación del espacio público, modelo festivo, euskera, militancia...
Esta crónica, que se lee como una novela, pone sobre la mesa todos esos debates, de forma amena y provocativa, recogiendo los hitos de la contracultura, política y sobre todo musical, de los últimos 60 años. Porque, en un país como el nuestro, en el que la música se ha vivido tan intensamente, seguir sus disonancias permite escuchar también el estruendo de las batallas y los cambios.
