Saltar al contenido principal
El Diseño de Vestuario Teatral

El Diseño de Vestuario Teatral

De Buontalenti a Diaghilev

Roldán Moral, María Sierra

La presente obra plantea el reto de establecer los precedentes del proyecto de vestuario teatral desde sus orígenes, en los siglos XVI y XVII, y analiza su evolución posterior hasta llegar a la época moderna, cuando dicho proyecto adquiere por fin carta de naturaleza. Estudia la contribución al diseño de vestuario de los principales países europeos que, desde el siglo XVI, dest...

Editorial:
Sintesis
Año de edición:
2017
Materia:
Teatro ensayo
ISBN:
978-84-9171-012-7
Páginas:
282
Encuadernación:
Rústica
26,00 €
IVA incluido
Añadir a favoritos

Sinopsis

La presente obra plantea el reto de establecer los precedentes del proyecto de vestuario teatral desde sus orígenes, en los siglos XVI y XVII, y analiza su evolución posterior hasta llegar a la época moderna, cuando dicho proyecto adquiere por fin carta de naturaleza. Estudia la contribución al diseño de vestuario de los principales países europeos que, desde el siglo XVI, destacaron en el campo de las artes escénicas. Es una obra innovadora, ya que por primera vez aborda la génesis de los figurines para indumentaria en teatro, ópera y ballet, a la vez que explora la influencia de los figurinistas en el mundo del espectáculo y su relación con las diversas corrientes artísticas.
Salvo excepciones, las monografías sobre vestuario teatral al uso inciden principalmente en los diversos estilos y modas de la indumentaria, con independencia de su aplicación en la puesta en escena. Esta obra, sin embargo, considera la evolución del vestido en función del diseño para un determinado espectáculo, por lo que su aparición viene a cubrir un hueco importante en la bibliografía en lengua española sobre vestuario para teatro, ópera y ballet. Además, su detallada documentación, su claridad de estilo y exposición, las láminas que incluye y su orientación histórica hacen que este libro sea especialmente recomendable para estudiantes y profesores de Artes Escénicas, Bellas Artes y escuelas de diseño.

María Sierra Roldán Moral, nacida en Cabra (Córdoba), es maestra, licenciada en Artes Escénicas y doctora en Ciencias del Espectáculo por la Universidad de Sevilla.

Artículos relacionados

«La Poesía que se Hace Humana».

«La Poesía que se Hace Humana».

Peral Vega, Emilio

Un ensayo que aborda en conjunto la dramaturgia de Lorca a fin de comprender la verdadera dimensión de su revolución teatral.«La poesía que se hace humana». El teatro de Federico García Lorca es una monografía que supone la culminación de los más de cuarenta trabajos previos que Emilio Peral Vega ha dedicado al autor. Se concibe, pues, como un recorrido integral, desde un plano...

En stock

19,95 €

El Actor y el Espacio

El Actor y el Espacio

Donnellan, Declan

Con su exitoso primer manual, El actor y la diana, el célebre director de escena Declan Donnellan deleitó a intérpretes y directores del mundo entero gracias a su novedoso enfoque para vencer el bloqueo y conseguir una actuación fluida y libre. En El actor y el espacio desarrolla y amplía esas ideas explorando la fuente de vitalidad por excelencia, tanto en la vida como sobre e...

En stock

18,00 €

Conversaciones con Mario Gas

Conversaciones con Mario Gas

Fondevila Nadal, Santiago / Petit Bozzo, Teresa

Este libro que tenéis entre las manos NO es una BIOGRAFÍA al uso. Tal vez ni siquiera sea una BIOGRAFÍA, aunque leyéndolo conoceréis de viva voce la vida artística y personal de un gran hombre de teatro, de un referente imprescindible para comprender las obras que se han escenificado en España en el siglo pasado y en el actual. NO es una BIOGRAFÍA al uso porque, lejos de segui...

En stock

28,00 €

Reflexiones Sobre el Arte del Teatro

Reflexiones Sobre el Arte del Teatro

Dürrenmatt, Friedrich

En este libro, Dürrenmatt ofrece una serie de reflexiones sobre el arte del teatro.Cuestiona el sentido del teatro argumentando que en nuestra época la única forma posible es la comedia y no la tragedia, a la que ya no tenemos derecho.Tampoco el escenario es un campo de batalla para fines teóricos, ideológicos o didácticos. "Describo seres humanos", nos señala, "no marionetas; ...

En stock

19,00 €

El Cuerpo Sonoro

El Cuerpo Sonoro

Frayssinet Savy, Corinne

El cuerpo sonoro estudia el baile flamenco contemporáneo a partir del concepto que le da título: la capacidad del cuerpo danzante de producir sonido de manera autónoma, funcionando simultáneamente como instrumento musical y espacio de resonancia. Corinne Frayssinet Savy centra su investigación en tres bailaores y coreógrafos —Israel Galván, Rocío Molina y Andrés Marín— a quiene...

En stock

22,00 €

Cómo se Pone en Pie una Obra de Teatro

Cómo se Pone en Pie una Obra de Teatro

Menéndez, Natalia / Valenciano, Pilar / Amestoy, Ainhoa / Barcelo, Ana / Hermida, Cristina / Saz, Va

Un esencial para profesionales de las artes escénicas y, en general, para todas aquellas personas que se enfrenten al reto de levantar desde cero espectáculos vivos.¿Es la ayudantía de dirección una profesión técnica, artística o creadora? La respuesta, por supuesto, es que requiere trenzar estas tres perspectivas con sumo cuidado, razón por la cual se convierte en una labor ...

En stock

16,95 €