Saltar al contenido principal
Alfonso Sastre

Alfonso Sastre

Teoría Teatral, Dramaturgia y Crítica de la Imaginación

De Vicente Hernando, Cesar

Durante más de setenta años el escritor Alfonso Sastre ha realizado algunos de los ensayos más importantes para el teatro, la literatura y las artes. Su Crítica de la imaginación (1978), prolongada después en otros dos volúmenes, Las dialécticas de la imaginación (2003) e Imaginación, retórica y utopía (2010), supone un cambio revolucionario sin precedentes para la teoría estét...

Editorial:
Centro Documentacion Critica
Año de edición:
2021
Materia:
Teatro ensayo
ISBN:
978-84-123385-9-1
Páginas:
196
Encuadernación:
Otros
15,00 €
IVA incluido
Añadir a favoritos

Sinopsis

Durante más de setenta años el escritor Alfonso Sastre ha realizado algunos de los ensayos más importantes para el teatro, la literatura y las artes. Su Crítica de la imaginación (1978), prolongada después en otros dos volúmenes, Las dialécticas de la imaginación (2003) e Imaginación, retórica y utopía (2010), supone un cambio revolucionario sin precedentes para la teoría estética. Sus trabajos sobre la tragedia contemporánea, Drama y sociedad (1956), o sus reflexiones sobre el realismo y las vanguardias, Anatomía del realismo (1965), constituyen estudios fundamentales para la teoría literaria y la práctica teatral. Los cinco artículos que se publican aquí conforman una introducción a la obra teórica de Sastre y analizan cada uno de los ensayos, incluyendo el «Manifiesto del T.A.S.» (1950) y El drama y sus lenguajes (2000-2001).

Artículos relacionados

«La Poesía que se Hace Humana».

«La Poesía que se Hace Humana».

Peral Vega, Emilio

Un ensayo que aborda en conjunto la dramaturgia de Lorca a fin de comprender la verdadera dimensión de su revolución teatral.«La poesía que se hace humana». El teatro de Federico García Lorca es una monografía que supone la culminación de los más de cuarenta trabajos previos que Emilio Peral Vega ha dedicado al autor. Se concibe, pues, como un recorrido integral, desde un plano...

En stock

19,95 €

El Actor y el Espacio

El Actor y el Espacio

Donnellan, Declan

Con su exitoso primer manual, El actor y la diana, el célebre director de escena Declan Donnellan deleitó a intérpretes y directores del mundo entero gracias a su novedoso enfoque para vencer el bloqueo y conseguir una actuación fluida y libre. En El actor y el espacio desarrolla y amplía esas ideas explorando la fuente de vitalidad por excelencia, tanto en la vida como sobre e...

En stock

18,00 €

Conversaciones con Mario Gas

Conversaciones con Mario Gas

Fondevila Nadal, Santiago / Petit Bozzo, Teresa

Este libro que tenéis entre las manos NO es una BIOGRAFÍA al uso. Tal vez ni siquiera sea una BIOGRAFÍA, aunque leyéndolo conoceréis de viva voce la vida artística y personal de un gran hombre de teatro, de un referente imprescindible para comprender las obras que se han escenificado en España en el siglo pasado y en el actual. NO es una BIOGRAFÍA al uso porque, lejos de segui...

En stock

28,00 €

El Cuerpo Sonoro

El Cuerpo Sonoro

Frayssinet Savy, Corinne

El cuerpo sonoro estudia el baile flamenco contemporáneo a partir del concepto que le da título: la capacidad del cuerpo danzante de producir sonido de manera autónoma, funcionando simultáneamente como instrumento musical y espacio de resonancia. Corinne Frayssinet Savy centra su investigación en tres bailaores y coreógrafos —Israel Galván, Rocío Molina y Andrés Marín— a quiene...

En stock

22,00 €

Rafael Martínez Romarate.

Rafael Martínez Romarate.

Camacho, Miguel Ángel

Afirmaba Leonardo da Vinci: «Ninguna materia puede ser inteligible sin luz y sombra / Sombra y luz proceden de la luz». La luz no nace de las reglas sino que estas derivan de la luz. Cada tiempo tiene luz e intensidades: es imagen teatral. La imagen es evolutiva en su composición, parte de metáforas agregadas a la palabra y a la acción. Es luminotecnia. Reivindicar el uso de la...

En stock

21,50 €

Reflexiones Sobre el Arte del Teatro

Reflexiones Sobre el Arte del Teatro

Dürrenmatt, Friedrich

En este libro, Dürrenmatt ofrece una serie de reflexiones sobre el arte del teatro.Cuestiona el sentido del teatro argumentando que en nuestra época la única forma posible es la comedia y no la tragedia, a la que ya no tenemos derecho.Tampoco el escenario es un campo de batalla para fines teóricos, ideológicos o didácticos. "Describo seres humanos", nos señala, "no marionetas; ...

En stock

19,00 €