Libros de Arte 1907 resultados

Sourieau, Étienne

Absoluto, abstracción, academicismo, adagio, alegoría, bagatela, barroco, bello, bordado, bronce, caligrafía, canon, catarsis, claroscuro, contrapuesto, coro, danza, decadencia, dodecafonismo, enfühlung, esencia, espacio, fábula, fantástico, folklore, género, genio, gusto, hegeliano, hermetismo, iconología, impresionismo, jazz, kaleidoscopio, litografía, liturgia, maravilloso, ...

Ramírez, Juan Antonio

Desde los orígenes mismos de la civilización, se ha venido asociando el mundo de las abejas con todo tipo de virtudes. La colmena ha sido modelo de sociedad ideal y sus productos básicos (cera y miel) han servido como soporte de numerosas metáforas positivas. Pero las abejas elaboran además una arquitectura natural de gran perfección: los panales que se alojan en un «edificio» ...

Borsi, Franco

La obra de Borsi sobre Bernini es un clásico de la historiografía sobre la arquitectura barroca en Italia. La lectura de su arquitectura la realiza desde el supuesto berniniano de la unidad de las artes visuales, concepto atravesado por el teatro como cualidad de sus propuestas. Su arquitectura del exceso, como forma de hacer elocuente el poder de la Roma Triunfante de los Papa...

Bodei, Remo / Díez De Atauri, Juan

En este libro aborda Bodei la noción central de la estética, bello, belleza, sus diversas interpretaciones, puntos de vista, rostros en los que la belleza se ha expresado. Simultáneamente, al hilo de esta exposición, Bodei configura una teoría específica de la belleza y de sus avatares en el marco de la literatura y el arte contemporáneos. ...

Wolff, Janet

El presente libro contiene una revisión general de los estudios y teorías en Socilogía de la Cultura. Planteando un debate sobre las aproximaciones sociológicas, históricas, literarias y de género (ahondando en la temática femenina) realiza una aproximación original al estudio concreto de la obra de arte, incidiendo en cuestiones centrales como la del papel de la lectura-visión...

Warhol, Andy

Andy Warhol, uno de los artistas que conmocionaron el arte contemporáneo a principios de los años sesenta y cuyos cuadros se encuentran hoy entre los más cotizados, vivió sumergido en su tiempo, una época que observó con la misma mirada indagadora y crítica con la que plasmó irónicamente sus mitos en telas y objetos. Con la ayuda de la A (Andy, se supone) y de B, que «es cualqu...

Tomás Ferré, Facundo

Souriau, Étienne

El parentesco de las As, que procuran poner a flote -mediante el uso de materiales disímiles- un universo similar constituye el arranque de estas reflexiones dirigidas a atender lo mismo a las As del tiempo que a las As del espacio. ...

Perniola, Mario

Mario Perniola define una nueva sexualidad, dependiente del concepto que de sí y de sus obras tiene hoy el hombre, que aflora en las manifestaciones culturales de nuestra era. Música rock y arquitectura deconstructiva, ciencia-ficción y realidad virtual, droga y cyberpunk, instalaciones y metaliteraturas, "performances" deportivas y teatrales se engranan en una noción nueva del...

Wind, Edgar

Por grande que sea la satisfacción visual que produce una pintura, no podrá ser completa si el espectador intuye que en la misma hay algo más de lo que ven sus ojos. El gran logro de Edgar Wind en la que se ha considerado su obra maestra es precisamente haber permitido apreciar por primera vez el sentido pleno de algunas de las obras más famosas del Renacimiento, desde la Prima...

González Mateos, Adriana

Este ensayo, cuyo cadencioso deleite lejos de distraer, alerta nuestra atencón, descubre que las correspondencias entre Borges y Escher van más allá de algunos paralelismos biográficos y cierta afnidad de espíritu, de su negociación del tiempo y rechazo del realismo, de su opción de lo clásico y lo ficticio, de la identidad de sus temas (el laberinto, el espejo, el mito del Ale...

Ferrant, Ángel

«Todo se parece a algo» reúne los escritos críticos y testimonios de Ángel Ferrant (1890-1961) prologados y anotados por Javier Arnaldo y Olga Fernández. Ferrant es uno de los más importantes escultores del siglo XX. Su obra es tan sencilla y en ocasiones materialmente elemental como rigurosa y original. Sus móviles, objetos encontrados, figuras humanas y naturales configuran u...

García Cortés, José Miguel

Bercher, J. / Bozal Fernández, Valeriano / Bustamante, R.

En este tercer volumen se narra la evolución del arte y la arquitectura durante la Edad Moderna. Dos módulos específicos se dedican el arte del Quattrocento y el Cinquecento en Italia, y un tercero estudia la difusión europea del Renacimiento. En otros tres apartados independientes se examina la arquitectura y el urbanismo, la pintura, y la escultura y las "artes menores" del B...

Wollheim, Richard

Wollheim explicó las razones que le indujeron a preparar «La pintura como arte» y los fines que persiguió a lo largo de sus exposiciones: puesto que había dicho ya todo lo que tenía que decir sobre estética general en un libro justamente célebre, «El arte y sus objetos», podía abordar ahora una investigación estética sustantiva, aquella que aborda las artes tal como son para lu...

Menke, Christoph

Bürger, Peter

El arte del siglo XX ha afectado profundamente a las categorías de la estética idealista, que, sin embargo, se propone como marco teórico adecuado para la comprensión del arte actual. El libro de Peter Bürger aborda su crítica en el horizonte de la situación creada por el arte actual y en el análisis de los límites de las críticas realizadas por Adorno, Benjamin y Gadamer. ...

Calistrato / El Ateniense , Filostrato

Kandinsky, Vasili

Aparecido en 1926, Punto y línea sobre el plano es la continuación orgánica de otro texto de Kandinsky también publicado por Paidós, De lo espiritual en el arte, y debe su origen, en su mayor parte, a la tarea que su autor había asumido en la Bauhaus desde 1922. En efecto, tanto en su pintura como en sus ideas estéticas, Kandinsky mostró siempre una personalidad absolutamente v...

Kandinsky, Vasili

Aparecido en 1911, éste es el primero y el más publicado y traducido de los textos teóricos de Kandinsky, un discurso estético que desembocaría en la práctica de la abstracción no figurativa. En este sentido, el libro se propone esencialmente despertar la capacidad de captar lo espiritual en las cosas materiales y abstractas, capacidad que Kandinsky intuía básica para la pintur...