Libros de Arte 1907 resultados

Fried, Michael / Bozal Chamorro, Amaya

Fried ofrece una interpretación original de la pintura de Courbet, en la que destaca tanto su visualidad como su sentido alegórico y metafórico. Los grandes temas del artista y los grandes tópicos de la historiografía son analizados con la minuciosidad que le es característica: el realismo de Courbet, su «sentido» político, su «visión natural»... Y a buen seguro que alguna de e...

Zunzunegui, Santos

Pérez Carreño, Francisca

La autora, en «El arte minimal. Objeto y sentido» traza un panorama del arte minimal a través de la obra de sus autores más significativos, en relación al contexto del arte de los años sesenta y a la fundamentación de los valores estéticos modernos. El libro analiza las cuestiones más debaticas sobre el minimal, como el antiilusionismo, la falta de sentido y de expresividad o s...

Martínez Estrada, Ezquiel

Barcala Marzadri, Washington

Coronado E Hijón, Diego

Crow, Thomas E.

Crow aborda la pintura que se hizo en Francia a finales del siglo xviii con un punto de vista tan riguroso como brillante: las relaciones entre los diversos «discípulos» que trabajaron en el estudio de David, que se alejaron de él, mantuvieron el contacto y, de una u otra manera, le emularon y se emularon entre sí. Estas relaciones no son, sin embargo, estrictamente personales,...

Rodríguez Piedrabuena, José Antonio

Langdon, Helen

Caravaggio (15731610) ocupa con justicia un lugar de honor en la historia de la pintura universal, pero sin embargo su vida sigue siendo poco conocida y muchos aspectos de ella, como su culpabilidad en un asesinato o el giro hacia temas religiosos en sus obras, siguen siendo objeto de controversia. Helen Langdon, tras varios años de minuciosa investigación, reconstruye perfecta...

Ministerio De Cultura

Catálogo de la exposición que se adentra en profundidad en la obra de Carmen Calvo, desde los trabajos con cerámica que marcaron sus inicios hasta el collage, el objeto encontrado y el fotomontaje. Fernando Huici, comisario de la muestra, firma un ensayo en el que la obra de Calvo se analiza como una constante invocación de lo ausente, mientras Estrella de Diego, entre Jung y K...

Mayayo, Patricia

Barenboim, Daniel / Said, Edward W.

Un libro de ideas originales y sorprendentes sobre música, política y cultura que despliega un derroche de inteligencia de dos grandes mitos de nuestra cultura contemporánea: Daniel Barenboim y Edward W. Said.El israelí Daniel Barenboim -director de la orquesta Sinfónica de Chicago y de la Ópera Estatal de Berlín- y el palestino-noreteamericano Edward Said -eminente crítico...

Perniola, Mario

En la actualidad, el modo de abordar el arte se caracteriza, frecuentemente, por una gran ingenuidad que afecta tanto a la mayor parte del público como a sus «amateurs». Un primer aspecto de esa ingenuidad identifica el arte con la obra, con el objeto artístico, que se percibe dotado de un valor cultural, simbólico, económico, autónomo e independiente. Una ingenuidad opuesta y ...

Shiff, Richard / Aguirre Oteiza, Daniel / Vilagrassa Sentís, Roser / Col.

Shiff analiza la obra de Cézanne en el marco de lo que denomina «fin del impresionismo», un momento en la historia del arte europeo en el que coinciden impresionismo, naturalismo y simbolismo, además de artistas que, como el propio Cézanne, son inclasificables. Un momento, además, en el que los problemas de la percepción y de la representación son sometidos a estudios y plantea...

Yates, Steve (Ed.)

En esta antología de ensayos que exploran el concepto cambiante del espacio en el arte y la fotografía modernos, han sido incluidos artistas y críticos tan diversos como Moholy-Nagy y El Lissitzky en los años veinte, o Lucy Lippard y Dore Ashton en años recientes. Como señala Steve Yates en la Introducción, el significado del espacio ofrece un ámbito de interpretación de una ne...

Kandinski, Vasili Vasil'evich

Este libro debe entenderse como el tercer volumen de una serie de ensayos de teoria del arte escritos por Vasili Kandinsky. De lo espiritual en el arte (1911) y Punto y linea frente al plano (1926) son los dos primeros. Escritos sobre arte y artistas recoge una seleccion de ensayos aparecidos en diversas publicaciones y que eran ineditos para el lector de lengua española. El co...

Flusser, Vilém

Croce, Benedetto

Greenberg, Clement

Clement Greenberg ha sido posiblemente el crítico de arte más influyente de los últimos tiempos. Apasionado especialmente por la pintura, ejerció de mentor del movimiento moderno americano hasta el punto de convertirse en el profeta de algunos grandes pintores del siglo XX, como Jackson Pollock, y de llegar a ostentar la hegemonía crítica en el mundo del arte a lo largo de vari...

Ramírez, Juan Antonio

«Dalí: lo crudo y lo podrido» es un libro tripartito que se centra en algunos temas fundamentales: su visión del cuerpo y del amor, de la podredumbre, el excremento, la dureza mineral, el camuflaje, la guerra y la historia, etc. Se complementa con otros análisis específicos dedicados a su concepción de la arquitectura y a las complejas implicaciones morales e intelectuales del ...